Volle maan van de Klif (Samhain)

De maan beschijnt bladeren en vruchten van de amberboom

Volle maan van de Klif (Samhain)

Het is alweer een jaar later! Mijn jaar gratis coachen is afgelopen. Het hele jaar cliënten gehad en eigenlijk is iedereen weer aan het werk gekomen tijdens de coachingssessies. Iedereen die bij mij kwam was baanloos en radeloos. Vaak zijn geluk en rust toch gekoppeld aan een baan. En als het jaren kost om weer aan het werk te geraken, dan doet dat ook wat met je balans en mentale welbevinden. Fijn om mensen in korte tijd weer meer in balans te krijgen en wie weet trekken ze zo ook weer een baan aan. We zullen nooit weten hoe het precies werkt. Maar soms voelde ik me baanmakelaar 🙂 En dan ga ik vanaf dit jaar een geldelijke vergoeding vragen aan cliënten. Ik moet toegeven dat ik dit moeilijk vind, vreemd maar waar. Ik heb alle vertrouwen in mijn eigen coachingskwaliteiten maar er geld voor vragen vind ik nog steeds moeilijk. Het er gewoon voor de ander zijn, te luisteren en de ander naar zijn eigen Wijsheid te leiden is toch eigenlijk een taak voor ouders/vrienden/partners? Maar niet iedereen heeft zo’n luisterend oor in zijn sociale netwerk of je wilt je diepste ziele-roerselen daar niet neerleggen. Juist een persoon buiten je eigen netwerk kan veiliger voelen en dat mag ik dan zijn.

En dan liep ik gisteren toch mooi even ‘tegen mezelf’ aan. Anderhalve week druk geweest met de aanstaande verhuizing van zoonlief van zijn kamer in Amsterdam naar anti-kraak in Amsterdam. Ik was heel gespannen voor deze dag. Ik had via weggeefhoek en Facebook allerhande witgoed (kookplaten, koel/vries-combi, wasmachine, droger, combi-magnetron, tv) geregeld. Merendeels gratis op te halen 🙂 en onze grote hoekbank, coaching stoeltjes (ik had voor mij passendere gevonden) en nog heel wat andere zaken. Met een grote vrachtwagen (nog net met B-rijbewijs te besturen) vol zijn we via Zwolle, Hattem, Amersfoort en Utrecht naar Amsterdam gereden. Gelukkig reed mijn man 🙂 Maar de spanning of alles goed zou verlopen was er. Ik had dit niet uitgesproken en voelde het in heel mijn lijf. Door de druk op mijn borst dacht ik nog ‘gut ik zou toch niets hebben?’ Pas na een week koppelde ik de ‘spierpijn’ aan mijn spanning voor deze dag. En dan verloopt alles helemaal goed. Ik mag de vloerbedekking schoonmaken met een vloerbekledingsreiniger-apparaat. Helaas gingen de vlekken er niet uit 🙁 Dit in tegenstelling tot vloerbedekking van een etage-genoot die ander apparaat gehuurd had. Balen van geld en energie… maar oké, het ruikt nu fris en er kwam een hoop vuil af. En dan op het eind vind ik een schoolwerkstuk/billboard (heeft vast een betere naam) waarin zoonlief zijn achtergrond / jeugd beschrijft. Een kwart van het werkstuk is weg maar het overblijvende is zo mooi. Veel bekende foto’s en hele lieve onderschriften. De trots voor zijn pa, de liefde voor zijn opa en oma… maar nergens vind ik iets over hoe hij mij ziet. Ik kan natuurlijk wel zien dat het niet meer compleet is, er mist een groot stuk. Maar naar huis rijdend gaat dit aan me knagen, ik word verdrietig. Zo stom! Ik word kribbig op mijn man die zich het hele weekend uit de naad heeft gewerkt. Ik ben niet lief, helemaal niet! Hij vraagt me ook waaraan hij dat heeft te danken… logisch. Thuis barst ik in huilen uit… hij knuffelt mijn tranen weg. Mijn zoon vandaag nog even gebeld en hem mijn hersenkronkel verteld… ach, mams dat mag je toch best zo ervaren. Je gevoel mag je altijd laten zien/horen… of het nu wel of niet klopt 🙂 Zo, mijn tranen mochten even rijkelijk vloeien (zo voelde dat in ieder geval). Zo zie je maar weer hoe snel je op de loop kan gaan met hersenspinsels… gelukkig spreek ik ze uit en mogen ze er zijn… en worden ze weggeknuffeld. Waardering is belangrijk! En soms zoek je er op de verkeerde plek naar! Bij een oud werkstuk… tja, we zijn allemaal maar mensen.

24-10-2018 Volle maan van de Klif

Deze eerste maan van het jaar begon op 8 oktober. Daarmee luidde zij eigenlijk al het nieuwe jaar in. Deze donkere maan kreeg voor mij ook een mooie betekenis omdat ik die dag de eerste coaching-cliënt ontving. Eigenlijk zou ik haar 1 oktober ontvangen hebben, maar het weekend ervoor was te hectisch en mijn vader had een afspraak, bij de notaris, gemaakt 1,5 uur voor mijn afspraak met haar. Gelukkig wilde zij wel een week later… wat nu dus mooi viel op de eerste dag van het nieuwe jaar. Een mooiere start kan ik me niet voorstellen.

De boom die bij deze maan hoort is de brem. Brem wordt in het oud Nederlands ook wel bezemkruid genoemd. En met de bezem maak je schoon! Mooi dat mijn coachingspraktijk ‘De schoonmaakster’ heet en de brem wil ik graag als logo 🙂 Deze eerste maan van het jaar vraagt je om oude patronen los te laten en zodoende ruimte te maken voor je stralende zelf. Bij deze de uitnodiging om eens kritisch te kijken naar oude patronen die jou tegenhouden om te gaan waar je passie ligt om te komen tot je ware ik… je zielewerk.

En nu, op de 24ste, is het volle maan. Vorige maan (de volle maan van de heuvel van de Barden) ben ik vergeten de heuvel te beklimmen en mijn dank uit te spreken. Dit ben ik zó gewoon, maar ik was waarschijnlijk te gesjeest en heb toen een flink rondje op tempo gelopen, had ik zin in.

Dus deze maan wil ik mijn ‘schuld’ inlossen, door de heuvel op te gaan. Mooie bijkomstigheid is dat er op de heuvel een picknicktafel staat. En dan kan ik eens ergens vanaf springen! Mijn klim op de reling van de brug, boven het water… iets met klif 🙂 zal ik dit jaar inruilen voor een sprong voorwaarts. Die sprong heb ik nooit gedaan boven het water…altijd achterwaarts! Dus mijn missie is duidelijk, de heuvel op, de tafel op, mijn dank uitspreken en gaan met die banaan! Volgens mij nog best een hoge sprong voor een oude dame 🙂

Het is 19.45 als ik van huis vertrek, hazelaarstaf mee en mezelf goed ingepakt. Het is kil aan het worden na zoveel mooie nazomerdagen. Toch is het niet echt koud als ik naar buiten stap. Ik zet er flink de pas in. Het heeft vanmiddag geregend dus veel mensen zoeken nu de warmte op, het is stil buiten. Wel wordt er gehockeyd op de velden hier achter. Dus wat geschreeuw en ‘pok, pok’ van de hockeysticks tegen de bal. Spelende mensen, mooi. Als ik de velden voorbij ben hoor ik de smientjes al, de badeendjes zijn gearriveerd! Ieder jaar luiden zij hier de donkere tijd van het jaar in. Ze zijn er alweer een week of twee en het gemoedelijke gepiep zal de hele winter te horen zijn.

’In een poep en een scheet’ ben ik in het buitengebied, heerlijk! Gister waaide het behoorlijk, maar nu is de wind wat vriendelijker. Ik ruik de frisheid van de gevallen regen en de geur van de hoop gemaaid gras die langs de kant van de weg ligt. Ik ga direct voor de weg naar de heuvel, over de dijk en langs het haventje (waar allemaal van die kleine sloepjes liggen van vissers). De frisse geur wordt wreed verstoord door de geur van de stinkzwam 🙂 die is prominent aanwezig zo na de regen.

De hemel zit potdicht maar toch kan ik zien waar de maan zich bevindt. Er is een lichte vlek aan de hemel, daar kijkt zij van achter haar sluier naar mij.

Sponszwam. Foto Loes

Het is dus echt donker, geen lantaarns hier. Ik heb er flink de pas in. Als ik de bocht om kom bij de haven zie ik een auto staan. Een zwak schijnsel komt uit de beslagen auto. Als ik dichterbij kom zie ik een jongen achter het stuur zitten met zijn mobiel. Ik weet niet of hij mij opmerkt, ik denk het niet. Uit de auto komt een brul :”I need you, I need you, I need you”… hij zingt mee met een hit 🙂 De woorden blijven mij bij. De weg is donker en ik loop de bosweg in die naar een groot grasveld in het bos leidt. Op de weg zie ik iemand staan. De gedaante stapt van de weg af en verdwijnt langs de bosjes… foetsie. Ik twijfel even. Gaat diegene mij opwachten of wil diegene gewoon niemand tegenkomen? Ik stap stevig door. En hou rekening met een persoon achter de bosjes… maar niemand te zien. Het is ook zo donker dat als je ergens hurkt in de bosjes, niemand je kan ontwaren. Dat is de kracht van wandelen zonder lichtje, je kan verdwijnen. Maar ik heb diegene gezien omdat het lichter achter hem/haar was (de open plek in het bos). Ik draai me nog een paar keer om… nee, ik word niet gevolgd. Mijn weg naar boven is een flinke klim, mijn hartslag is meestal rond de 122 BPM als ik boven ben 🙂 Ook merk ik dat ik best warm gekleed ben. Als ik boven ben kijk ik richting de lichte plek in het wolkendek… wow!! Ze staat te stralen!! Ik kan net twee foto’s van haar maken als ze weer verdwijnt. Ik ben gezien en ik heb gezien! Als ik 20 seconden later daar had gestaan of niet naar haar had opgekeken… had ik haar gemist. Dit is voor mij magie. Het samenvallen van momenten waardoor een veelzeggend moment ontstaat… zo mooi! Ik ben de gedaante snel vergeten. Als ik even verder klim is daar de picknicktafel. Met gemak bestijg ik de tafel. Gewoonlijk heb ik wel wat te zeggen. Maar nu kom ik niet verder dan: ”Ik ben gezien en ik heb gezien”, ik voel me gezien… daar heeft (nu achteraf) de gedaante ook voor gezorgd 🙂 Niets voor niets!! En dan het moment van de sprong van de Klif. Ik merk dat ik best trillerig ben. Als ik mijn enkel verzwik, sta ik hier in m’n uppie :-/ het is dus zaak om met twee benen tegelijk te springen. En ‘hop’… nou, dat stelde niets voor 🙂 het zal wel gedreund hebben bij de konijnen, maar het viel me 100% mee. Deze sprong in het diepe, de donkere tijd van het jaar in, de tijd van reflectie en bespiegeling tegemoet. Wat hou ik van deze tijd van het jaar!!

De raaf is het dier dat bij deze maan hoort. Het is een aaseter en symboliseert zo de opdracht om oude emotionele patronen op te ruimen. Ze kan je de weg wijzen naar naar de onderwereld (het onderbewuste) om je te wijzen op emoties die je ziel gevangen houden. In het oude Griekenland was de raaf (Corax) verbonden aan de eerste inwijdingsgraad (Eleusische mysteriën). Een vogel met een oude geschiedenis die ons mensen altijd al tot de verbeelding heeft gesproken.

De klif staat, net als de mysteriën, voor de gang naar de duisternis. De donkere tijd van het jaar, het afsterven van de natuur in de winter, en de hoop op wedergeboorte. De sprong van de klif in de donkere zee, het vormloze, de diepte… durf jij de diepte in te gaan? Durf jij je ziel geboren te laten worden in een nieuwe cyclus, ontdaan van oude banden die haar gevangen hielden?

Dit vraagt om het uitspreken van een intentie voor het komende jaar. Mijn intentie voor het komende jaar is te groeien in mijn rol als coach. Te ontdekken of het mij past en of ik mijn passie er in kwijt kan. Als dat zo is zal het groeien, daar geloof ik heilig in.

In de diepten is er altijd een ontmoeting, een ontmoeting met een entiteit, godin of wat dan ook dat jou een boodschap mee geeft. Ik trek hierop meestal een kaart, zo ook dit jaar. Wat is de boodschap van welke godin (ik gebruik hier meestal de godinnenkaarten voor).

aangevreten vliegenzwam in het bos. Foto Loes

Het wordt echt magisch… wederom trek ik, de kaart die er uitplopt. “Mary Magdalena ‘Unconditional love’ Love yourself, others, and every situation – no matter what the outward appearances may be.” Al jaren trek ik deze kaart of Guinevere (oké, die ligt nu onderop terwijl ik echt goed heb geschud!) of Mother Mary. Eigenlijk heeft dit deck niet meer dan drie kaarten voor mij 🙂 Maar de boodschap is duidelijk, mijn werk is er een van liefde. En zo ook mijn intentie om in zachtheid te ontdekken of coaching mijn passie kan zijn en of dat mag uitgroeien tot mijn werk voor de toekomst. Mary is een verademing om tegen te komen in deze duistere wereld 🙂

Ondertussen sta ik nog steeds op de heuvel in het donker. En ik besluit om niet de weg te volgen maar via het grasveld, tussen de bossen door, de heuvel te verlaten. Toch ook een beetje in gedachte dat ik niet een te verwachten weg afleg. De gedaante is er toch nog een beetje.

Als ik dus via het grasveld en bos de dijk weer op loop is de ‘brug van de klif’ dichtbij. Voor het eerst niet op de reling geklommen en vooruit gesprongen! Toch nodigt de brug mij uit om even op ‘m stil te staan. Het water (emoties) hoort zo bij deze maan. Ik neem mijn hazelaarstaf, horizontaal, in beide handen en ga in het midden van de brug staan. Ik vraag aan mijn staf om het water van het verleden (aan mijn linkerhand) te verbinden met het water van de toekomst (aan mijn rechterhand). Als deze emoties uit het verleden verbonden zijn met mijn emoties van de toekomst zal het stromen; een blokkade is dan weggenomen. Geen idee wat die blokkade is… maar dat zal het komende jaar wel duidelijk worden 🙂 Ik heb er in ieder geval om gevraagd.

Mijn weg vervolg ik door het bos. Het pad is nu zo ruim (de zieke essen zijn gekapt) dat het niets mysterieus meer heeft 🙁 Het was altijd zo besloten met die hoge bomen aan weerszijde. Nu voelt het als wandelen op de snelweg. Als ik aan het eind het bos weer in loop word ik plots beschenen met een verstraler. Een gigantisch licht (geen autolamp, want dat zijn er twee en zwabberen niet zo) priemt door het duister en beschijnt het bos en mij :-/ Het licht komt vanaf de weg die voorbij het wilgenlaantje ligt. Dus zeg een 200 meter ver weg. Ik vermoed dat het jagers zijn, wie anders gaat met zo’n ding lopen zwabberen? Hij gaat een paar keer aan en uit en ik ga nog net geen liedje zingen. Als ik aan de kop van het wilgenlaantje kom, blijf ik achter de eerste wilg staan. Het licht gaat uit en komt ook niet meer terug. Wat een gedoe vanavond in ‘mijn’ bos! Maar ik wandel wel in het licht 🙂 En wederom ben ik gezien!

Ik ga snel bij B8 aan… en bij, jawel, Boompje!! Vanmiddag hebben mijn man en ik een nieuwe wilg geplant! Precies op de plaats van voormalig Boompje <3 Bij het boren van het gat voor de poter (zo heet een jonge wilg… een tak in de grond) kwamen de resten van Boompje boven de grond.

Als ik bij B8 kom krijg ik ‘Geluk’ van ‘m. Ik ben blij met zo’n mooi woord 🙂 Ik wens hem ook geluk en vraag hem om te waken over Boompje. Om verbinding met hem aan te gaan en het water te laten stromen… want Boompje heeft wel wat geluk nodig. Natuurlijk ga ik ook even bij Boompje (nu nog een tak in de grond) aan en wens hem alle geluk (geluk wordt groter als je het deelt… dus dat doe ik dan maar direct) van de wereld en ik wens hem groei… wat ik mezelf dus ook toewens 🙂 Wat is de wereld toch mooi… als je er voor open staat. Alles wat je uitzendt komt ook weer bij je terug. Geluk en Groei voor het komende jaar! Zowel voor mij als voor Boompje… met als drijvende kracht Liefde en Verbinding.

De kaart voor het komende jaar trek ik online. Ik kies de kaarten ‘Het Goddelijk pad’. Ik had geen betere keuze kunnen maken 🙂

KEUZES:

Je komt op je levenspad volop keuzes tegen. Je kunt links gaan, je kunt rechts gaan, je kunt rechtdoor je huidige koers volgen. Keus genoeg.

Het maken van een keuze is lang niet altijd even gemakkelijk. Hoe weet je vooraf of de keuze die je maakt goed uit zal pakken? Welke keuze is het beste? Wat is wijsheid?

Het beste dat je kunt doen is vertrouwen op je gevoel en je laten leiden op je goddelijk pad. Blijven twijfelen en het uitstellen van een keuze brengt je in ieder geval niet verder.”

Orakelkaarten: Goddelijk pad

Liefs, Loes

Ik wil jullie het magische verhaal van de nieuwe Boompje vertellen. Boompje is begin november geplant, met een groene plastic ‘wokkel’ om hem heen om hem te beschermen tegen de schapenvraat. Want we hebben onze eigen schaapskudde hier! Boompje staat twee maanden wortel te schieten op zijn plek in de rij. Tot ik hem in januari opeens kwijt ben 🙁 Hij is foetsie! Vanuit de verte ontwaarde ik zijn lege plek al… en ik had niets aan mijn ogen. Vele weken overweeg ik om er een nieuwe poter neer te zetten. We zijn per slot actief bij Vrijwilligers Landschap Onderhoud en kunnen iedere week aan een nieuwe poter komen. Maar het verdwijnen van Boompje is natuurlijk ook niet voor niets, soms moet je zaken aanvaarden. Ik besluit geen nieuw Boompje neer te zetten. Het is wat het is. In maart bij de volle maan van de Wind, krijg ik van B8 het woord ‘onverwacht’. Nu moet je van goede huize komen om mij te verrassen, ik ben meestal zelf de regelaar. Geen idee wat ik met dit woord moest… tot ik een paar weken later Boompje weer zie staan op zijn plek. Het is dat mijn man samen met mij Boompje geplant heeft en gezien heeft dat hij weg was, anders zou je mij voor gek verslijten. Zelfs de ‘wokkel’ om zijn stammetje zit erbij. En het is inderdaad ‘mijn’ Boompje, de net te korte poter met de twee korte stompjes bovenaan. Ik heb een tijdje met open mond staan staren naar Boompje… hoedan? Ik moet zeggen… dit was vrij ONVERWACHT 🙂 Ik weet nu zeker dat B8 hier meer van wist, hoe? Geen idee, maar hij wist dat er iets, voor mij, onverwachts zou plaats vinden.

Ondertussen hebben wij er een extra ‘wokkel’ boven geplaatst omdat een schaap (op zijn achterpoten!) de schors ervan afgetrokken heeft. Vanaf de bovenkant van de onderste wokkel tot aan de knot is een strip schors weg. Het oude Boompje was nog veel erger van zijn schors ontdaan en daar is hij op den duur aan ten onder gegaan. Ingerot en afgeknapt in een najaarsstorm. Nieuw Boompje lijkt nu best veel op oud Boompje met zijn scar!

Maar de verschijning van Boompje is toch wel magisch 🙂 Er is vast iemand van ‘groen werken’ die de liefdevolle aanplant zag en dacht :”Dat kan je beter in het voorjaar planten”. Ergens is Boompje bewaard om in het vroege voorjaar zijn plek definitief in te nemen in de rij der groten 🙂 Onverwacht is best magisch!

Ik heb nog wel ergens een foto van het oude Boompje… mijn eerste bomenvriend <3

Liefs, Loes

Boompje. Foto Loes

Geplaatst in Volle Maan Wandelingen | Getagged | Reacties uitgeschakeld voor Volle maan van de Klif (Samhain)

Oud nieuws in de verjongingsketel – Samhain 2019

Continuïteit – het thema van dit nummer – berust nogal eens op voortdurende herhaling. Wat niet wordt herhaald, verdwijnt op den duur; sterft uit, raakt vergeten. Bij elke herhaling kan er ook iets veranderen. Maar niet te veel ineens, want anders kun je niet meer spreken van continuïteit.

Het schip van Theseus

Ariadne, door Theseus van Kreta meegenomen maar vervolgens in de steek gelaten op het eiland Naxos, ziet zijn schip wegvaren. Klaveren 7 in een kaartspel met mythologische afbeeldingen door Stefano della Bella, 1620 – 1664. (Collectie Rijksmuseum)

Denk bijvoorbeeld aan het schip van Theseus, dat Plato vermeldt in de dialoog Phaedo. Dit schip, zo wordt verteld, voer in het oude Athene jaarlijks naar het eiland Delos voor een dankceremonie aan Apollo. Het zou het schip zijn waarmee de held Theseus naar Kreta was gevaren om de Minotaurus in het labyrint te doden, waarmee een eind kwam aan de ondergeschiktheid van Athene aan de zeemacht Kreta. Mogelijk werden bij de herdenking van deze mythische voorgeschiedenis op Delos de ‘kraanvogeldansen’ met labyrintachtige wendingen uitgevoerd, die zouden zijn geïntroduceerd door Theseus en zijn metgezellen toen ze van Kreta terugkeerden.

De avonturen van Theseus speelden lang, lang voor de tijd van Plato, en in de loop der tijd had dat schip natuurlijk wel de nodige reparaties ondergaan: rotte planken waren vervangen, touwwerk vernieuwd… tot er geen enkel onderdeel van het schip meer uit de tijd van Theseus stamde.

Ook op deze afbeelding ziet Ariadne hoe Theseus zonder haar van Naxos wegvaart. Theseus’ schip is tussen de zeventiende en achttiende eeuw van een imposant oorlogsschip in een wat bescheidener handelsschip veranderd, maar Ariadne houdt vast aan haar topless kledingstijl. Boekillustratie door Daniel Nikolaus Chodowiecki, 1794. (Collectie Rijksmuseum)

Het schip van Theuseus wordt vaak aangehaald om te filosoferen over ‘identiteit’. Is het schip dat naar Delos vaart na al die veranderingen nog wel hetzelfde schip, het schip waarmee Theseus naar Kreta was gegaan? Is een mens na zo-en-zoveel jaar, wanneer de meeste cellen van het lichaam zijn vernieuwd, nog wel dezelfde persoon? Is iemand met getransplanteerde organen nog wel dezelfde persoon? Als je uitgaat van reïncarnatie: is de ziel die is wedergeboren in een ander lichaam nog wel dezelfde als die in het vorige leven?* Wat is identiteit precies?

Continuïteit is niet hetzelfde als identiteit, maar ze hebben met elkaar te maken. De identiteit van ‘het schip van Theseus’ als ding is misschien problematisch, maar er is continuïteit in de religieuze vaartocht, die immers elk jaar werd herhaald. Ook al bestond de bekransing of bekroning die het schip kreeg voordat het uitvoer elk jaar vermoedelijk uit een verse krans, was de Apollopriester die hiervoor zorgde misschien niet altijd dezelfde persoon, was de timing en duur van de vaartocht voor een deel afhankelijk van het weer, en waren er vast nog wel meer variabelen.

Herhalingen

Deze gedachten rond ‘continuïteit’ speelden in oktober door mijn hoofd naar aanleiding van een documentaire op Arte over Mary Shelley’s boek Frankenstein. Het is eerder uitgezonden, in januari 2018, 200 jaar na de eerste publicatie van het boek, en dus een herhaling. Er wordt veel herhaald op televisie… in andere media wordt trouwens ook regelmatig verslag gedaan van gebeurtenissen die al eens (of meer dan eens) eerder zijn belicht, en allerlei films en series (o.a. Charmed, The Craft, Buffy the Vampire Slayer en Dune) worden herverfilmd; het aanbod blijft in zekere zin steeds weer hetzelfde… aldus associërend kwam ik op het idee van continuïteit als herhaling op herhaling.

Dit jaar werd 30 oktober als uitzenddatum gekozen voor het programma over Frankenstein, ongetwijfeld in verband met het jaarlijkse griezelen rond Halloween. Een andere gelegenheid, hetzelfde programma – al is er iets voor te zeggen dat door de verschillende uitzenddata de accenten voor de kijker toch net iets anders kwamen te liggen. De eerste keer ging de uitzending over een jonge science-fictionschrijfster aan het begin van de negentiende eeuw en haar bekendste werk, en nu over het ontstaan van een inmiddels klassiek horrorverhaal.

Over dat alles ging het namelijk, en ook over de relevantie voor onze tijd van vraagstukken rond dood en leven, ‘hergebruik’ van delen van lichamen, rechten van niet-menselijke intelligente wezens, en menselijk ingrijpen in de natuur.

Het jaar zonder zomer

Het idee voor Frankenstein ontstond in 1816, ‘het jaar zonder zomer’. Men wist toen nog niet waardoor het kwam, maar door vulkaanuitbarstingen en met name de uitbarsting van de vulkaan Tambora het jaar ervoor, was er zoveel as in de atmosfeer gekomen dat het zonlicht werd tegengehouden, en het ongewoon koud was en overvloedig regende. Oogsten mislukten en er braken ziekten uit. Mensen raakten in een sombere en onzekere stemming door deze ‘onnatuurlijke’ afwijking van de opeenvolging van seizoenen. Er werden zonnevlekken ontdekt die zo groot waren dat ze met het blote oog te zien waren, waardoor velen het idee kregen dat er iets mis was met de zon. Er deed een voorspelling de ronde dat de zon op 18 juli zou uitdoven, wat het einde van de wereld zou betekenen.

‘The Vampyre’ werd aanvankelijk, mogelijk om publicitaire redenen, uitgebracht als werk van de roemruchte Lord Byron.
In werkelijkheid was Byrons reisgenoot en lijfarts Polidori de auteur.
Polidori had zich wel laten inspireren door het griezelverhaal ‘Augustus Darvell’ dat Byron schreef in de Villa Diodati.
Byron zelf stond model voor de charismatische, aristocratische verleider uit het boek, de vampier Lord Ruthven.
(Collectie British Library)

“I had a dream, which was not all a dream.
The bright sun was extinguish’d, and the stars
Did wander darkling in the eternal space,
Rayless, and pathless, and the icy earth
Swung blind and blackening in the moonless air;
Morn came and went—and came, and brought no day,
And men forgot their passions in the dread
Of this their desolation…”

Begin van Lord Byrons gedicht Darkness uit 1816

Mary Wollstonecraft Godwin, de tienerdochter van de filosofen Mary Wollstonecraft (die kort na de bevalling was overleden) en William Godwin, was er (tegen de zin van haar vader) vandoor gegaan met de (getrouwde) dichter Percy Bysshe Shelley en noemde zich Mary Shelley. Samen met Mary’s stiefzus Claire Clairmont reisden ze door Europa. Mary beviel van een meisje, dat echter te vroeg werd geboren en stierf. Haar tweede kind van Shelley was een jongetje en zou een paar jaar later in Rome overlijden.

Samen met hun zoontje en met Claire, die zwanger was van de dichter George Gordon (Lord) Byron, reisden de Shelley’s in 1816 naar Zwitserland. Daar logeerden ze aan het Meer van Genève, in de buurt van de Villa Diodati waar Byron en de arts en schrijver John William Polidori verbleven. Ze trokken veel samen op. Ze dronken wijn met opium en lazen elkaar spookverhalen voor. Op een van de avonden in de zomer die geen zomer was, bedacht Byron dat ze allemaal zelf een griezelverhaal moesten schrijven. De bekendste werken die hieruit voortkwamen, zijn Mary Shelley’s Frankenstein en John Polidori’s The Vampyre. De avond geldt als het beginpunt van het literaire genre van de ‘gothic novel’.

Het monster van Frankenstein

In het boek heet het monster niet zelf Frankenstein, zoals vaak wordt gedacht. Victor Frankenstein is de man die het monster maakte. Frankenstein is geen waanzinnige professor en het monster is geen afzichtelijke zombie-achtige verschijning. Dit beeld is in het leven geroepen door de theaterbewerkingen en verfilmingen van het boek die een tijd lang bekender waren dan het boek zelf, begreep ik uit de documentaire. Frankenstein is een begaafde jonge medicus die op zoek is naar het geheim van het leven en daartoe ook magische en alchemistische boeken bestudeert. Hij maakt zijn ‘nieuwe Adam’ uit delen van lijken, op zo’n manier dat het lichaam de ideale proporties heeft volgens het geldende klassieke ideaal.

Het schepsel zou dus een mooie man moeten worden, maar dat pakt anders uit. Wel is hij intelligent en gevoelig. Weggelopen uit Frankensteins werkplaats leeft hij eerst als een dier in het wild, maar ontdekt dan het vuur, is enthousiast over de schoonheid van de natuur, krijgt inzicht in het verloop van dag en nacht en de seizoenen, en leert zelfs zelfstandig spreken en lezen. Maar mensen raken ontzet als ze hem zien. Hij ziet er anders uit en daardoor denken ze dat hij boosaardig is. Zelf schrikt hij ook als hij zijn spiegelbeeld in het water ziet. Hij concludeert dat hij blijkbaar een monster is, en gaat zich monsterlijk gedragen. Van nature is hij niet slecht, maar hij internaliseert de maatschappelijke afwijzing en raakt verbitterd en vijandig.

Prometheus wekt zijn mens tot leven door hem het vuur te geven. Alchemistisch aandoende gravure
uit het atelier van Crispijn van de Passe, ca. 1636 – 1670
(collectie Rijksmuseum / Rijksakademie van Beeldende Kunsten)

Prometheus, klassiek en modern

Victor Frankenstein, de ‘moderne Prometheus’ zoals hij in de ondertitel van het boek wordt genoemd, wekt zijn zelfgemaakte mens tot leven met elektriciteit. In de films doet hij dat door de elektriciteit van de bliksem, het hemelvuur, omlaag te geleiden. De klassieke Prometheus (die uit de Griekse mythologie) schiep mensen, en stal het vuur van de goden uit de hemel en bracht dit naar de aarde. Hij deed dat om de mensen te helpen, zodat die niet meer afhankelijk hoefden te zijn van de goden. Prometheus werd daardoor in later eeuwen het zinnebeeld van de mens die zich door het licht van de rede en wetenschap bevrijdt van de tirannie van koningen en godsdienst.

Mary Shelleys ouders hadden echter met eigen ogen gezien hoe de Verlichtingsidealen in de Franse Revolutie geen rationele samenleving tot stand brachten, maar uitmondden in bloedbaden en Terreur. De mythische Prometheus werd in opdracht van oppergod Zeus als straf aan een rots geketend door Macht en Geweld (Kratos en Bia).

Wie is het monster?

Een van de vragen die het verhaal oproept, is of Frankenstein, de mens, ondanks zijn medisch nobele bedoeling om het levende organisme te ontraadselen, niet (ook) zélf het monster is. De documentaire toont griezelige experimenten die daadwerkelijk zijn uitgevoerd met het in leven houden en transplanteren van lichaamsdelen. Er wordt verwezen naar androïden en kunstmatige intelligentie: zal die zich niet, net als het monster van Frankenstein, uiteindelijk tegen zijn maker keren?

Het monsterlijke zou ook kunnen schuilen in de tirannie van Zeus, oftewel God, oftewel de godsdienst, die niet accepteert dat de mens een leven zoekt waarin hij het zonder goden kan stellen. (Zowel Mary’s vader als haar geliefde stonden een atheïsme voor.)

Zwarte Kaat

Op dit punt aanbeland, word ik eraan herinnerd dat ik nog altijd voorzichtig aan moet doen met schrijven. Maar dit nieuwtje wil ik gauw nog vermelden: De ‘heksenboom’ van Bladel is in Nederland verkozen tot Boom van het Jaar. (In Europees verband wonnen drie andere bomen die titel.)

De beuk in Bladel is genoemd naar de ‘heks’ Zwarte Kaat, rond 1600 de leidster van een roversbende in de Kempen. Als kind ben ik op schoolreisje naar Bladel geweest. Op een avond verzamelden we ons daar rond een groot kampvuur. Een stem uit het duister (we konden de verteller niet zien) vertelde het verhaal over Zwarte Kaat, en verzekerde ons dat haar geest nog immer rondwaarde. Vervolgens maakten we een nachtwandeling door de bossen… Op internet lees ik dat de legende nog altijd wordt verteld “aan de vele kinderen die met hun school op kamp komen op Landgoed Ten Vorsel.” Over continuïteit gesproken!

Wie dit tijdig leest, kan op donderdag 31 oktober bij de Heemkring in Bladel een Halloweententoonstelling over Zwarte Kaat bezoeken. Wie hiervoor te laat is, of wie liever een sportief dagje uit is, kan een wandel-  of fietsroute volgen.

* Het is niet nodig om snel wat antwoorden uit de mouw te schudden, om dan te achterhalen of je in Gryffindor, Hufflepuff, Ravenclaw of Slytherin thuishoort. Dit zijn vragen om over te blijven nadenken.

Geplaatst in Nieuws | Getagged , , , , , , , | Reacties uitgeschakeld voor Oud nieuws in de verjongingsketel – Samhain 2019

FireHeart Interviews Doreen Valiente Part One

The Fireheart Interview appeared in Wiccan Rede when it was a paper version. For those who missed it here is part 1 again. See also the tribute to Michael Thorn.

Doreen Valiente Jan. 4, 1922 – Sept. 1, 1999

Doreen Valiente is considered by many to be the “mother” of the contemporary pagan movement. She was an early initiate of Gerald Gardner’s in the 1950’s and made many significant contributions as a writer and ritualist. Her books include “Natural Magic”, “An ABC of Witchcraft Past and Present”, “Witchcraft for Tomorrow”, and “The Rebirth of Witchcraft”. This Fireheart interview was conducted by Michael Thorn in 1991.

Elegy for a Dead Witch by Doreen Valiente

To think that you are gone, over the crest of the hills,
As the Moon passed from her fullness, riding the sky,
And the White Mare took you with her.
To think that we will wait another life
To drink wine from the horns and leap the fire.
Farewell from this world, but not from the Circle.
That place that is between the worlds
Shall hold return in due time. Nothing is lost.
The half of a fruit from the tree of Avalon
Shall be our reminder, among the fallen leaves
This life treads underfoot. Let the rain weep,
Waken in sunlight from the Realms of Sleep.
Doreen Valiente

FH: I must say that you’re not what I expected from your picture in “The Rebirth of Witchcraft”. You looked older and a lot more decrepit, and you’re actually very with it and lively and younger than I thought.

DV: Well, I was rather a lot more decrepit. I’ve got a good day at the moment, but I have been absolutely laid out with arthritis. The trouble is that when it gets you, there’s not very much you can do about it. The doctors want to put you on all sorts of drugs which have a worse effect on you than the arthritis, and I’m very dubious of taking any of that stuff. The only thing that I find does any good is an herbal ointment. It does a great deal of good, but the trouble is it really stinks the place up.

FH: Sometimes the best medicine tastes very bad, like cod liver oil.

DV: They used to fill me up with that stuff when I was a kid. I don’t believe it ever did me the slightest bit of good, and I’m sure it was very bad for the cold. Arthritis is very limiting. When you’ve got it, there’s not a damn thing you can do about it. You just have to try and keep warm. And sometimes it gets into the joints of your hands and makes it painful to write. You don’t know where you haven’t got it when it really gets you. Actually, it’s probably a combination of old age and cussedness.

FH: Maybe it’s karma or the threefold return, and they’re saying, “We’ll give it to her one way or the other.”

DV: I don’t believe this stuff about the threefold return, you know. I’ve always been very skeptical about that, but I’m a lot more skeptical than I used to be. The older I get, the more skeptical I get. I don’t believe in all sorts of things that I used to believe in.

FH: Where do you think the threefold idea came from?

DV: I think old Gerald cooked it up in one of his rituals, and people took it terribly literally. Personally, I’ve always been skeptical about it because it doesn’t seem to me to make sense. I don’t see why there has to be one special law of karma for Witches and a different one for everybody else. I don’t buy that. But there’s an awful lot of things I don’t buy.

FH: What do you buy?

DV: Well, I’m really interested in reincarnation because I think it does explain a lot. I’ve got a lot of feeling of affinity with Egypt, you know, and I’ve got a feeling that I was around in that time. I remember reading a book about ancient Egypt which purported to talk a lot about the time of Akhenaton, and I found myself getting very angry about this book, almost wanting to sling it across the room and shout “It wasn’t like that at all!” And then I thought to myself, “What are you getting so angry about? This is stuff that happened centuries ago.” But I think reading that triggered off the feeling that I was around then. Otherwise I wouldn’t have felt so strongly about it. Since then, I’ve managed to recapture a few more bits and pieces, but of course, there’s no proof of any of these things.

I’ve also got a very strong feeling that Mrs. Thatcher… Have you ever noticed how much she resembles the first Queen Elizabeth? And there’s a striking resemblance in the way that they ran the country, too. The spirit of Elizabeth’s reign was there very much. It wasn’t such a good reign for the common people. We’d better not stray into the realm of politics.

FH: There’s politics in everything. Even in the Craft.

DV: I wish there wasn’t. That’s one thing that makes me wonder whether the old coven structure hasn’t had its day. It served the purpose for which it was organized in the days when we were forced to be an underground group. I can well imagine that the coven structure was really what kept the Old Religion alive. But I think that’s all changing. Today, we’re becoming much more individualistic. For one thing, a lot of the real traditional covens were family affairs, and people lived in the same village and didn’t move very much, possibly for centuries. They knew jolly well there who they could trust and who they couldn’t. They would know that Uncle Harold was a devious old so-and-so, and that Cousin Herbert would sell his grandmother for fourpence. They knew who to trust and who not to trust because they knew these people. Likewise, you couldn’t try to kid them that you were the Lord High Adept and Great Mucky Muck because they would say, “Come off it, we knew you when you were a twinkle in your father’s eye.” Those were the circumstances in which the old covens were founded. They were strong because they were founded on Witch blood and on people who knew who they could trust and who they couldn’t trust. They were almost a product of the soil itself.

FH: If you think that covens have outlived their usefulness, what do you think is the next mode of teaching and practice?

DV: I think they will have to transform. Instead of politics entering into it, which is largely a matter of who’s going to be top Witch, I think they’ll be organized on a much more individualistic basis. People will practice on their own or with two or three kindred people. Instead of large covens like there used to be, there will be a lot more smaller groups, and they will do their own thing. I don’t think that’s a bad thing at all, within some sort of general framework. I’m not a believer that there’s one sort of orthodoxy that everybody’s got to conform to.

FH: We’re not really concerned right now about the survival of the Craft. That’s pretty much assured.

DV: Well, Gerald was concerned about that because he could see that most of the people in the Craft were old. He and Dafo were about the youngest ones there in the New Forest coven, so he told me, and he feared that very much once they were gone, who was going to carry on? People were afraid to initiate their children in those days, and they would wait until they were pretty grownup. Mind you, I don’t think that’s a bad thing. I don’t think children should be pushed into doing something just because their parents did it. But he was really worried that if they didn’t get some younger people into it, the whole thing was going to fade out. And he didn’t want to see that. Whether it would have done or not if it hadn’t been for him is a good question. That was the purpose behind his publicity seeking.

FH: Did you ever expect, when you started working with Gerald Gardner in the 1950s, that Witchcraft would become the large-scale movement that it has?

DV: No. Never for a moment did I think that it would become the large-scale movement that it has. Sometimes I sit down and I can hardly believe it. It’s amazing. I don’t think that it’s to the credit of me, Gerald Gardner or any individual. I think it is simply the fact that it was an idea whose time had come.

FH: What do you think Gerald thought would happen as a result of his writing? That there would be a few covens?

DV: I’m not sure he even expected a few covens. He just wanted to let people know that Witchcraft was still alive. It was only when people started writing to him, and I know he got sackfuls of letters. … of course, the joke was that the more the Sunday newspapers denounced him, the more he got sackfuls of letters. And, poor old boy, he really didn’t know what to do about it. He started trying to meet up with a few people who seemed a bit sensible and it went on from there. But not for one moment, I don’t think, did he ever envision that it would be stretching literally from USA to Australia, and now the Soviet Union.

A fellow Witch came round to have a chat with me the other day and told me that he’d seen an article in “The Times” about the re-emergence of Witch covens in Russia and in other countries formerly known as the Iron Curtain countries. The spark has still stayed there alive, the ember is bursting into flame again. Also, of course, it gives the lie to all the clever people who say that old Gerald invented it all, because he didn’t, you know. He put it into a form which people could use. But I don’t believe he invented the basic idea behind it.

I’ve had quite a lot of correspondence recently with my old friend, Aidan Kelly. What he said before, or what I thought he was saying, was that Gerald Gardner and I had entered into a conspiracy to deceive the public. Well, I wasn’t wearing that one and got riled accordingly. I think he’s accepted it now that I didn’t enter into any conspiracy to deceive people. With regard to old Gerald, well, . . I won’t claim for a moment that he was the incarnation of truthfulness, but I don’t believe he invented the whole thing. I think there was an old New Forest coven, and I think he did contact it. The big question, of course, is how much of the Witchcraft ideas that we’ve got today were brought in by old Gerald and how much were really traditional from the old New Forest coven. That’s the question I don’t know whether we’ll ever really find the answer to because, unfortunately, there is so much which is lost, and there is so much controversy about it. So much has to stay a matter of opinion upon which people must make up their own minds. If I was younger and had lots of money, I would make my basis down in the New Forest and try and do a bit of original research — try to hunt up some remnants of what really went on there. Whether it will ever come out, I don’t know.

In those days, people had to cover their tracks a lot more than they do now. Believe me, the Witch who told Gerald that Witchcraft doesn’t pay for broken windows wasn’t kidding. In those days, it really was extremely dangerous to have anything to do, not only with Witchcraft as such, but with the occult at all. It wasn’t at all respectable like it is now. Far from it, in fact. People didn’t have the same sort of rights as they do now. There are laws now that prevent you from being put into the street if your landlady doesn’t like what you’re studying or dismissed from your job because your employer happens to be an evangelical Christian or something like that. They can’t kick people around quite as much nowadays as they used to be able to. In the old days, people really were very much more vulnerable than they are now. They jolly well had to keep quiet, and they had to cover their tracks, and they had to be terribly respectable. Dion Fortune, for instance, certainly tried to have a mystical Christian side to her organization to counter-balance the active Pagan side of it. Unfortunately, eventually it didn’t work. But it was only people who were either wealthy enough to thumb their noses at their neighbors or were able to keep very quiet about things who could pursue these things at all. You wouldn’t walk into a public library in those days and find books like you’ll find there today. They wouldn’t be allowed.

FH: So when Gerald’s books did come out, the people he was working with were not pleased?

DV: Well, no. Old Dorothy was an educated woman. She had her head screwed on pretty well when she advised Gerald against dashing into print. I’m afraid discretion was not Gerald’s strong point, and he wanted to dash into print and reveal almost everything. She persuaded him instead to put it in the form of an historical novel. Well that’s fiction. But I think a lot of ideas come out in fiction which convey more occult information than books which are ostensibly written as nonfiction. Dion Fortune’s best books, in my opinion, are her fictional books. I must admit that I’ve never succeeded in reading “The Cosmic Doctrine.” Like the famous book in H. P. Lovecraft stories, it does not permit itself to be read. But her fictional books I find full of information and interest.

FH: If the group that he was working with was doing rituals other than what he pieced together later, did he have a book of those rituals?

DV: Whether there’s any truth in this or not I don’t know, but his associate, Mr. Cecil Williamson, who actually first started the Witchcraft Museum, said that Gerald had an old book which was not a very big book. It was a manuscript book, and he used to keep this very carefully. Unfortunately, one day when he was showing visitors round his museum in the Isle of Man, this book was stolen and the going of it has never been solved. Now what book that was I don’t know. It’s not, I don’t think, a book that I’ve ever seen. What the contents of that stolen book were, why it was stolen, and whether it will ever turn up again we don’t know.

FH: In your opinion, what are the differences in how the Craft is practiced in Britain and America, and why do you think those differences exist?

DV: I think we’re much less formalized over here. Of course, I haven’t been to America so I can’t speak from personal experience, but everything in America seems to be so much more organized, and in a way, that worries me because I think it’s taking some of the fun out of it. It’s all getting a bit heavy. I don’t know whether Americans are a bit more inclined to organize things than British people. Of course, we’re chronically disorganized over here, and we’ve got the great tradition of British eccentrics of every kind. I think we’re a lot more informal over here. We don’t hold big Merrymeets like you’ve got over there. It’s probably simply because we don’t have so much money. It must cost an awful lot of money to organize one of these. It must be great fun.

FH: It’s a unique experience because you get together with people who have done lots of different things and their rituals — you can see what other people do. It’s very communal. It’s interesting because there’s such a variety in what people do in terms of witchcraft in the States.

DV: They do try over here to organize something like that at Halloween. Shan Jayran has been organizing a festival, usually somewhere in Battersea, and I hear it’s been very successful, although I’ve never actually been up to them. But it’s not an outdoor occasion like you have over there. Basically, USA is a very much bigger country. You’ve got a bit more elbow room out there, you see. We do manage to have some outdoor meetings and quite a few people go to them. But you can’t do it quite so openly here. You can’t hire grounds without the local church kicking up a frightful row and all that sort of thing.

FH: It’s never without problem in the US either, though. Sometimes it takes very careful explanation to the campground about exactly what you’re going to do.

DV: One of the things which we have been getting over here are all these yarns about what they call satanic child abuse, which, of course, they equate with Witchcraft. All that started off in USA, and a lot of it has been exploded in the USA and shown to be nonsense. So now it’s been imported over here — a whole new market. It’s been assiduously spread by certain of these extremist evangelical organizations.

The horrifying thing is — and this is a really horrifying tale — that in Rochdale, the local social services and social workers, after attending a seminar in which they were indoctrinated with all of this stuff and given a list of indications of how to spot satanism and satanic abuse of children, which apparently they swallowed whole, swooped on these people’s houses at dawn and carted their children off. The awful thing is that they also managed, by legal means, to fix things so that not only were these people deprived of the custody of their children. but they were forbidden to say anything about it. That sounds incredible in a democratic society in Britain in 1990, but it is a fact. And it has only been recently that the national press has found out what is going on and has started to kick up a row about it that this has come to light. Some of the children have now been returned. Others are still, as they call it, “in care.” The parents were denied legal aid at first, but they are now getting legal aid to sue for the return of their children. There is going to be a big High Court case about it and a government inquiry, but these things have only come about because the national press found out what was going on and said, “What the hell is going on here in Britain in 1990?” I’m not saying, of course, that the children were not being abused. We don’t know whether they’ve been abused or not. Unfortunately, there is an awful lot of child abuse goes on. But that is a very different thing from saying that this is done as a ritual to Satan or as part of a Witchcraft ritual, and that is what these people are trying to make out.

Fortunately, also, the chief constable of Nottingham, where all these satanic allegations started, says that he is going to send a special memorandum to the Home Secretary telling him that there is no evidence whatsoever for satanism being involved in these cases in any way, and deploring this myth which he says, “is sweeping the country like Asian flu.”

Also, the Chief Constable of Manchester has totally repudiated these stories of Witchcraft and satanism connected with child abuse, saying that his officers have thoroughly investigated it. They’ve found no bodies, no babies cooked in microwave ovens. That was one of the allegations, believe it or not. They’ve found no bones. They’ve found no secret meeting places, nothing. Not one of these stories that has been told over here has been backed up by any proof whatsoever.

There’s one thing that puzzles me about these people who claim to have witnessed ritual murders and all this sort of thing. They’ll tell of things. They’ll tell it on television. They’ll tell it in books. They’ll tell it to the newspapers. But I’ve noticed there’s one place that you can never seem to get them to go and tell it. Why the hell don’t they go and tell it to the police? Very often we’ve had people making these claims here in Britain and the police have interviewed them and they’ve usually come out afterwards and made a statement saying that they could find no evidence of it whatever. But, these people say, “We couldn’t go to the police because we were too frightened.” Well, in that case, why are they speaking out now? Why aren’t they frightened now? If they’d gone to the police, the police could give them protection, as they very often do in cases of serious crime, and you can’t get much more serious than ritual murder. So why, if they were really concerned about this and they repented of it and they wanted to be out of it, why didn’t they go to the police with their story? That. in my opinion, is what you used to call the $64,000 question, and we’ve never had a sensible answer to it. And I’d like to ask it of all of them.

These allegations of ritual murder were all over our papers at first, but I’ve noticed that they’ve been rather small lately, now that these investigations have been brought to a conclusion and the chief constables themselves have come out and said they have found no backing up for them whatsoever. In fact, some of the people who gave evidence to these social workers about satanic abuse now say that they were simply brainwashed into it by continuous questioning by these social workers. One girl said, “They just wouldn’t take no for an answer. They wouldn’t leave me alone.” Well, this is rather like the medieval witchcraft investigations. The inquisitor wouldn’t take no for an answer.

As I say there is going to be a government inquiry and a High Court Case for the return of these children to their parents. Under the British judicial system, if there is a court case pending about something, you can’t have a lot of stuff in the newspapers about it while it is, as they say, sub judiciary. It’s not allowed. Afterwards, they can say what they like, but they mustn’t come out with a lot of stuff for and against until that case has been heard because that, they feel, is infringing on the privilege of the judge and the court. So we shall wait now with very great interest to see what happens when this High Court case comes out and the government inquiry comes out. It’s scheduled, I believe, to last for about six weeks. And it is going to cost the poor wretched taxpayer a few million.

FH: There goes the poll tax.

DV: Yes, there goes Rochdale’s poll tax. There is a certain element among the Christian churches of what I think they call the evangelical persuasion, which is very, very fanatical on the subject, not only of Witchcraft and satanism, but of everything whatsoever connected with the New Age, even vegetarianism. Anything which is connected with the New Age is under the influence of Satan.

FH: Any independent thinking.

DV: Yes, that’s really what it’s all about, any independent thinking. I heard a lovely tale awhile back about one of these chaps. They were having a public meeting in a shopping mall, and they were giving out tracts and buttonholing people. One of them came up to a woman who was a Witch and said to her, “The first thing we want you to know is that God loves you,” to which the Witch, being very polite, promptly replied, “Yes, I know she does.” And the gentleman got very upset and accused her of being blasphemous.

FH: What do you see as the interconnection between the Craft/Pagan movement and other movements such as the New Age and Women’s Spirituality movements? It does seem, with the Green movement over here and with the 20 years for Earth Day and concern about the environment, that the Craft is coming together with those things in some places.

DV: Oh yes, I think it should. I think there’s a vital interconnection there. Why the Craft came out into the open in the 1950s was not really due to the efforts of any one individual, but simply because it was an idea whose time had come, and these other things are ideas whose time has come. They are going to be a part of the Aquarian Age. This is the historic movement that’s going on, and that’s what I find so very interesting to watch. I’m too old now to do much more except watch. But I do watch with great interest, I can tell you.

We’re beginning to see now how a lot of the persecution of Witches in historic records was really very much concerned with the persecution of women and putting them in their place, as they regarded it. Uppity women were regarded as being Witches and suspected of being Witches, and a lot of the women healers were degraded to being regarded as Witches simply because they were women. Only men could practice medicine. Nowadays, we’re beginning to see how the connection between feminism and Witchcraft is not something that’s new. It’s something that’s been there all along. In fact, it’s something that’s vital at the foundation of it.

FH: It’s an interesting resurgence all at once.

DV: That’s the point, you see. The resurgence all at once. Why should that be? Simply because there is, I think, some sort of historic movement — what one of the old prime ministers called once “the winds of change blowing,” which is a very appropriate expression for the Aquarian Age. Aquarius is an air sign and it’s the winds of change that blow. There’s no way that anybody could stop it. It’s the wind of change that blew down the Berlin Wall.

Continued – Part two

http://www.earthspirit.com/fireheart-interviews-doreen-valiente-part-one

April 13, 2017 by EarthSpirit/ FireHeart Interviews Doreen Valiente Part One ©1991

Geplaatst in English articles, Interviews | Getagged , | Reacties uitgeschakeld voor FireHeart Interviews Doreen Valiente Part One

Recensie: Circe

Circe
Madeline Miller
Londen, Bloomsbury Publishing, 2019.
336 pagina’s. €23,99 via Bol.com voor de Nederlandse versie (Engels vanaf 6,40).

Een internationale bestseller over de Griekse godin Circe die, verbannen naar het eiland Aiaiai, de hekserij ontdekt.

De meeste heksen, heidenen en paganisten hebben wel een interesse in mythologie en ik ben daar zeker geen uitzondering op. Maar ik vind het pas echt bijzonder worden als de mythologie wegleest alsof je er zelf bij staat. En Madeline Miller weet dit effect heel goed te creëren.

Circe is een nimf, een godin van magie uit de Griekse mythologie. Ze is de dochter van de zonnegod Helios en de nimf Perse. Circe staat bekend om haar kennis van elixers en kruiden.

Een van de bekenste mythen waar ze in voorkomt, is die van Odysseus. Ze tovert een deel van zijn bemanning om in zwijnen en Odysseus weigert zonder zijn bemanning naar huis te gaan. Hij krijgt Circe zover zijn bemanning terug te toveren, maar blijft nog een jaar bij Circe en verwekt bij haar een zoon, wat hij overigens zelf niet weet.

Madeline beschrijft het verhaal van Circe vanuit de ik-vorm, je beleeft het verhaal dus door Circe’s ogen. Ze wordt geboren in de wereld van de goden, maar ze is een abolute misfit. Haar krachten als godin lijken bijna niet-bestaand en ze is ook al niet bijzonder knap. Ze is eenzaam en raakt gefascineerd door de mensenwereld. Dan ontdekt ze wat haar kracht is: hekserij.

Zeus voelt zich bedreigd en verbant haar naar het eiland Aiaiai. Voor Circe voelt dit aanvankelijk als een bevrijding, weg van alle pesterij en verwaarlozing. Ze stort zich op de hekserij en wordt hier erg bedreven in. Veel mensen komen langs haar eiland en we lezen over Odysseus, Jason en het Gulden Vlies, Medea, Ariadne en de Minotaur, Daedalus en Icarus, Prometheus, Scylla, Hermes en nog vele anderen. En we lezen over de moeilijkheden van het single moederschap.

Maar een vrouw alleen op een eiland dat ze niet mag verlaten, dat trekt ook een bepaald publiek aan, dat het uiteraard niet zo best met Circe voor heeft (op zijn zachts gezegd). Daarnaast houden ook de goden Circe nauwgezet in het oog, want ze vormt een steeds groter wordende bedreiging. Uiteindelijk moet Circe een keihare strijd leveren om alles te behouden wat haar lief is in het leven.

Conclusie

Wat dit boek zo bijzonder maakt, is dat je Circe gaat begrijpen. Dat je ziet waarom ze bepaalde keuzes maakt en welke impact dat heeft. Daarnaast is het gewoon ontzettend goed geschreven, je kunt het bijna niet wegleggen. Je móet weten hoe dit verhaal verder gaat. ‘Nou, nog een pagina dan, oké?’ Drie hoofdstukken later denk je: ‘ik ben weer te laat gaan slapen’.

Geplaatst in Boeken, Recensies | Getagged , , | Reacties uitgeschakeld voor Recensie: Circe

Recensie ‘Edda’ door Donderelf

CD ‘Edda’ door Donderelf (Nederland, 2015)
Uitgever: Verteltheater Donderelf,
2 CD’s, 11 nummers, speeltijd 2:26:01 uur.
Bestellen: €22- via http://www.donderelf.nl/nieuwe-dubbel-cd.

Luister naar de verhalen uit de Edda, verteld door een verhalenverteller die het verleden tot leven weet te wekken.

Sinds de eerste keer dat ik naar Verteltheater Donderelf luisterde, was ik meteen verkocht. Philip van der Zee is een meesterlijk verteller die je direct in het verhaal meetrekt, begeleid door Theresia van der Zee op de harp. Na slechts enkele ogenblikken waan je je in de wereld van Germaanse goden en godinnen.

Dit luisterboek bestaat uit 2 CD’s met elf nummers. In totaal kun je bijna twee en een half uur wegdromen bij de verhalen uit de Edda.

Op de eerste CD vertelt Donderelf over ‘Nornagest, de skald’, die na een uitzonderlijk lang leven wordt geconfronteerd met het christendom. Hij vertelt over het ontstaan van de wereld in het verhaal ‘Ginnungagap, de gapende leegte’. De stilte van Theresia’s harp is bijna oorverdovend. In ‘Van Loki’s Streken’ horen we hoe Sif haar haren verloor door toedoen van Loki, maar ook hoe ze aan een magische gouden pruik van de dwergen kwam. En hoe de dwergen nog meer attributen voor de goden maakten: Skibladnir, het schip van Frey, Gullinbursti, het everzwijn van Frey, Gungnir, de speer van Odin en Draupnir, de gouden ring van Odin en Mjollnir, de hamer van Thor. ‘Labyrinth’ is een instrumentaal nummer met doedelzak en trom. Donderelf vertelt over die keer dat Thor zijn hamer kwijt was geraakt in ‘Gedonder met Thor’s Hamer’. Mjollnir was gestolen door de trollenkoning en wilde hem alleen teruggeven als hij met Freya mocht trouwen. Maar Freya wilde daar natuurlijk niks van horen. ‘Loki Spreekt’ is een kort filosofisch stuk over waarheid en leugens.

Op de tweede CD vertelt Donderelf over ‘Odin’s offers’. Odin’s dorst naar wijsheid was niet te lessen en hij ging op reis. Hij stierf bijna toen hij negen dagen en nachten ondersteboven hing aan de Yggdrasil. Visoen na visioen beleefde hij tot hij de runen oppakte. ‘Bromhouten’ is een kort instrumentaal stuk met een heilig voorwerp. Ook ‘Drakenschepen’ opent met muziek, met doedelzak en trom. Donderelf spreekt over de terugkeer van de drakenschepen. In ‘Freya’s verleiding’ mogen we weer genieten van Theresia’s harpspel. Donderelf vertelt hoe Freya aan Brinsingamen, haar magische halssierraad, kwam. Deze dubbel CD eindigt met ‘De trollenkoning’, waarin we ook van het geluid van de mondharp kunnen genieten. De trollenkoning vind niets vervelender dan onaangekondigd bezoek in zijn huis. En dan treft hij Thor aan in zijn huis, die ook nog zijn geliefde kookpotten verwoest.

Conclusie

Als je ooit bij een optreden van Donderelf bent geweest (bijvoorbeeld in het Archeon of op Elfia) dan ken je het gevoel van helemaal meegesleept te worden in de wereld van de Germaanse goden en godinnen. Met deze mooie dubbel-CD kun je dat gevoel thuis herbeleven. Geen luisterboek om in de achtergrond op te zetten, maar een waar je echt voor moet gaan zitten. Liefst op een schapenvelletje voor de open haard met een gevulde hoorn mede. Ogen halfdicht en wegdromen maar.

Track list

CD 1

01 Nornagest, de skald 9:52
02 Ginnungagap, de gapende leegte 16:16
03 Van Loki’s streken 25.31
04 Labyrinth 2:22
05 Gedonder met Thor’s hamer 19:53
06 Loki spreekt 1:47

CD 2

01 Odin’s offers 21:25
02 Bromhouten 0:51
03 Drakenschepen 2:22
04 Van Freya’s verleiding 22:54
05 De trollenkoning 23:49

Geplaatst in Boeken, Recensies | Getagged , , , , | Reacties uitgeschakeld voor Recensie ‘Edda’ door Donderelf

FireHeart interview Doreen Valiente Part Two

Part Two – continued from Part One

(Doreen Valiente – was a pioneer of Wicca – photo Doreen Valiente Foundation )

Doreen Valiente is considered by many to be the “mother” of the contemporary pagan movement. She was an early initiate of Gerald Gardner’s in the 1950’s and made many significant contributions as a writer and ritualist. Her books include “Natural Magic”, “An ABC of Witchcraft Past and Present”, “Witchcraft for Tomorrow”, and “The Rebirth of Witchcraft”. This Fireheart interview was conducted by Michael Thorn in 1991.

FH: Some people say that the New Age is the old stuff repackaged.
DV: Yes, it is. That’s exactly what it is. I don’t know whether New Age people would accept this, but I think a lot of the New Age is really the old Witchcraft. And, of course, that is why the Christian fundamentalists are so much against it because they think the same thing. I think we should try and work with the New Age and Women’s Spirituality movements and movements of that kind because all of these things really are converging into one goal. They’re helping the evolution of humanity into the Aquarian Age, and if we’re not interested in doing that, then we’re not doing anything very useful. I think people should not think of Witchcraft as just something which is there to do selfish little rituals to get you something to make your life easier. It is there perhaps to make people’s lives easier, and by all means there are times to use it in that way, but we should have a wider vision of it. We should be prepared to work with the New Age and Women’s Spirituality movement and the Green movement and regard them as important.

FH: But anything can be a little too orthodox after a while – even a Goddess religion.

DV: I think it would be rather unbalanced if you had a religion that only worshipped the Goddess, because it’s ignoring half of humanity. It’s repeating the same mistake in a different way. I don’t want to see that happen. I would rather see people have a more balanced view to realize that you need the God and the Goddess, that. really, you can’t have one without the other. I don’t think so anyway, Personally, I’ve always been very fond of old Horny and want to see him still take a prominent part in the rituals.

FH: I think there’s been, since the `50s, an attempt to maintain a balance. But was there a predominance of the Goddess in the `50s because there was such a subjugation of women, or was there always an attempt to make a balance?

DV: I think there was always an attempt to make a balance. When I first came into the Craft in the 1950s, we had both the Goddess and the God. There was never any question about that. Dear old Aidan Kelly keeps on saying, “You must have introduced the Goddess worship,” even though I’ve told him a half a dozen times that I hadn’t. But when I came into the Craft in the 1950s, we had both deities, and there was never any question about this or any idea that this had been newly introduced.

FH: I think one of the reasons — and I can’t really speak for Aidan or the way he thinks — is that you wrote what’s really the major liturgy or the major piece of poetry for the Goddess in the Charge.

DV: Oh yes. I wrote that, Gerald had a version of the Charge which had a lot of Aleister Crowley’s writing in it. And mind you, Aleister Crowley, in my opinion, was a marvelous poet and he has always been undervalued in English literature simply because of the notoriety which he made for himself and revelled in. He loved being called the wickedest man in the world and all that sort of nonsense. The thing is — as his latest biographer, John Symonds, says — he couldn’t have it both ways. If he wanted to get himself that lurid reputation, which he worked very hard at for many years, then he wasn’t, at the same time, going to get a good reputation in English literature, in spite of the fact that a couple of his poems are in The Oxford Book of English Mystical Verse. I think it’s a pity that he’s not had the recognition that he deserves, really, and perhaps later years will remedy that.

But Gerald had a version of the Charge, which I think was quoted in Stewart Farrar’s book. And I told Gerald, “Look, so long as you’ve got all this stuff from Aleister Crowley in your liturgies, you’re not going to get accepted as being anything connected with white magic, because his reputation is such” — and unfortunately, most of it was quite well deserved — “that people are just not going to accept this and take it seriously so long as they think you’re an offshoot of Crowley’s OTO.” What he said, in effect, was, “If you think you can do any better, get on with it,” and that’s just what I tried to do. I did the best I could with what I had available, and no one has been more surprised than myself to see the influence that the Charge has had.

FH: It’s just like Gerald didn’t quite expect what would happen to the movement after writing a few books. And now we have people all over the world.

DV: The New Age, the Aquarian Age, is coming in and it will come in however much people try to prevent it. Of course, it may come in less easily and less peacefully because of people’s prejudices against it, but it will come in eventually. You can’t stop the tide.

FH: Do you think that Witchcraft and Paganism can and will grow to become a more mainstream religion in our western culture?

DV: I don’t know. I feel rather intimidated at the idea of a mainstream religion. I think I would be happier if we were more what old Gerald used to call “the cult of the twilight divinities.” I mean, on the edge of civilization, away from the mainstream religions. This is the idea that Colonel Seymour develops in his very fine article on the old Religion.

FH: In “The Forgotten Mage”?

DV: That’s it. He has the idea of the mystery religions as not being in the mainstream but being the byway, “the road that wanders over the ferny brae,” as the old ballad has it. I think that is where the magic of the old Religion comes into it — that it’s not a mainstream religion, it’s not an orthodox religion. And when you see the results of the orthodox religions, I’m very glad it isn’t. If you look at all the wars that are going on in the world today, it’s hard to point to one of them that’s not got orthodox religion and fundamentalism at its root somewhere. Heaven preserve us from religious fervor when it takes to blowing people to pieces.

But some people need organized religion. We tend to take from “The Key” and this sort of thing. Well I do, at any rate. Yet I have been one to say that I think organized religion is an unmitigated curse to the human race, and you’ve only got to pick up a newspaper today to see the evidence for that. At the same time, a lot of people need an organized religion, and we mustn’t lose sight of that fact. That. of course, is where poor old Akhenaton went wrong, you know. He took away the common people’s simplistic beliefs and a lot of gods and goddesses, and what he gave them in return they couldn’t understand. They couldn’t understand his one god far away. They wanted their old gods who lived almost in their homes. And consequently, his great religious reform in ancient Egypt didn’t survive his own death very long.

FH: It’s interesting how people’s religious beliefs really do affect how they see life, and death as well. There was a joke once about the Summerland. Somebody died and was talking to a friend in the afterlife near a high, walled enclosure. He said, “What’s that in there?” and his friend replied, “Oh, those are all the Gardnerians in their Summerland. They think they’re all alone in the afterlife, like they’re the special ones.”

DV: I think, you know, there could be quite a lot of truth behind that sort of idea because you often hear about different religions having their different afterlife. The Muslims have got a rather good afterlife, I think. They’ve got lots of beautiful houris [1] waiting on them. I think it’s very nice indeed and good luck to them. It beats playing harp hands down, I’d say. The Buddhists say, “Yes, we have all these beautiful things, but we realize it’s all illusion.” And the red Indians used to have their happy hunting ground. It wouldn’t surprise me at all if — at first — people do find themselves in something which they have built up in their minds as their idea of heaven. I dare say there are quite a few people sitting up in the Christian heaven merrily twanging away on harps and thinking that this is it — they’ve made it. And it’s only after a while, I should imagine, that perhaps they begin to look around them and think, “I wonder if this is real.” And perhaps they then realize that this isn’t real. Also, I’m quite sure that quite a few people in very stern and devout Christian circles have probably got quite a good mock-up of hell as well. Do you know about that wonderful book by James Branch Cabell where the hero went to hell and he met a very upset, discontented little devil who said he was worked to death because all these people complained that the fire wasn’t hot enough? He said,” I run around and do my best to make the fire hotter.” I think that people very possibly make for themselves, at first, the sort of afterlife which they’ve built up in their own minds. I’ll settle for a Pagan afterlife any day.

FH: Dolores Ashcroft-Nowicki wrote in one of her books about developing a place ahead of time where you would go when you died that would be familiar, and then afterwards, you would go off from there into whatever it is that you go off into. That way, if you were killed suddenly, you would realize that you were dead because you would go to that place automatically, rather than wandering around not really figuring out that you had died.

DV: I think that, very possibly, there are quite a lot of people like that, you know, as they say wandering around not being able to figure out what’s happened to them. That might account for quite a lot of hauntings and poltergeist manifestations. I think there’s a lot of truth in what spiritualists teach. They’ve certainly made more progress in learning about the afterlife and trying to get people to think a bit intelligently about it than all the orthodox churches. Of course, the orthodox churches make it a mystery. You can’t know anything about it and you mustn’t ask, which is nonsense. They don’t want people to know anything about it because you can’t have people setting up to be their own priests and their own priestesses. Otherwise a fellow’s occupation is gone.

FH: You have to keep the priest class in there to gather the money. There’s actually been a lot of controversy about money in the Craft in the States, about people getting paid for things like teaching a class. Accepting money is a big taboo in certain areas because people feel you shouldn’t involve money in our religion.

DV: That’s all very well if you can afford to do it. But people have got to pay their way, haven’t they? And if someone is teaching a class, for instance, and not engaging in other paid work, they’re giving their time. It’s all very well to say we must not ever take money for anything like that, but how are people going to live? They’ve got to pay their mortgage or their rent. They’ve got to pay their taxes and they’ve got to buy food and clothes. How are they going to live if they don’t have some means of income? If you’re not going to allow ordinary people who have ordinary financial concerns to take part, then you’re going to make it exclusively the playground of the rich who can afford to do this sort of thing. I think that people have got to be a bit practical about that. They’ve got to work out the practicalities of the thing.

FH: Some people feel that you shouldn’t make a career of Witchcraft, shouldn’t be doing it full-time in terms of priesthood and teaching, that it shouldn’t be your job.

DV: Of course, people in all other religions make it their job, don’t they? They get paid for it.

FH: I think that’s their objection. They don’t want it to be the same.

DV: It isn’t Witch high priestesses that live in palaces. It’s Christian bishops. That’s what they call it today — the Bishop’s Palace. People in the church, whether it’s the Anglican church or any other church, they have to have a salary or otherwise they can’t devote their services full-time to it. I think that people have to work out a reasonable, practical compromise about that. Dion Fortune used to say, and I’m very fond of quoting her, “It’s no good being so heavenly minded that you’re no earthly use.” I agree that it shouldn’t be done for money exclusively, not making money the object of it, but at the same time, you’ve got to have that practicality which gets things done. Otherwise, it’s just going to be a hobby for the rich, as occultism was before the present-day revival.

FH: Certainly for people like Crowley. He had the money and the leisure time to indulge himself.

DV: He was actually the son of a wealthy brewer and was left a considerable legacy. He was sent by his father to Trinity College, Cambridge, and of course, he did all right until the legacy ran out. Then he had to subsist, as Gerald Hamilton, one of his friends, delicately put it, upon involuntary contributions from his friends, which made it rather a sordid story. The latest version of his biography is John Symonds’ “King of the Shadow Realm”.

FH: Many people who have been in the Craft for a long time feel that the tremendous growth in numbers has been bad for the Craft and the Craft has become more a fad than a religion, and that the magic is gone. Do you agree with this?

DV: No, I wouldn’t agree with that, I don’t think the Craft becomes a fad unless you let it become a fad. I don’t think the magic can ever entirely go, although it can be marred by considerations such as bringing in monetary profit for it, and so on. I think if you start making a business of it, then the magic very soon evaporates. It just depends what sort of a business they make of it. If the sole end is to make money out of it, then the magic’s gone already. The magic can never entirely go, because what the Craft is basically rooted in is nature, and nature is there — the elements of life, trees, the wind, the fire, are all around us. This is the basic magic of the Craft, and that is part of life itself. It isn’t that the magic is gone. It’s just that we’ve lost touch with it. As for the growth in numbers, well I don’t know. You can’t say to people, “We don’t you want you in here.” It’s rather like the old line: “We are the Lord’s anointed. All others will be damned. We’ve got no room up here for you. We can’t have heaven crammed.” What right have we got to deny people the right to worship the old gods and the right to feel kinship with nature? There are some who inevitably are going to be the wrong sort of people. They come to it for selfish motives, but they’ll very soon show themselves up. They, in the end, are the biggest losers because they’ve had their chance and blown it.

FH: There are people who think that some people have initiated masses of people into the Craft, and that’s a mistake. They should be more selective.

DV: I certainly agree with that. I think that a lot of trouble has arisen from initiating the wrong sort of people without stopping to think a bit. You’re not doing them any favor by initiating them into something that they’re not capable of grasping the real meaning of, and you’re certainly not doing yourself any favor by bringing in people who are unsuitable. I certainly think that people have initiated people for the wrong motives, sort of to make certain they’ve got a coven of a full thirteen. And really, you can do much better work with two or three people who really know what they’re doing.

FH: In the American Craft/Pagan community, we talk about building a foundation and support structures around which Witchcraft and Paganism can evolve to fit he needs of its members. As someone who has been foremost in helping to create the shape of contemporary Witchcraft, do you have any insights on how this might happen?

DV: Building a foundation and support structures? I don’t really understand what that is about.

FH: The idea is like building community. Just like Christians might have a senior citizens home.

DV: Oh, how marvelous! A senior citizens home for Witches. I can just picture it.

FH: And raising people’s children, and support groups.

DV: This really. . . I mean, when I first started out as a Witch, you couldn’t go into a shop and buy a wand like you do today. I don’t know what would have happened. They couldn’t run a shop like that. They’d have been closed down by the police. They wouldn’t have been allowed. It would be quite amazing if any of us who came in the beginning of the 1950s are still around to see it. We just wouldn’t believe it. You couldn’t buy a pack of tarot cards in those days. Literally. I tried for ages before I was able to get a pack of tarot cards, and nowadays, you can buy any amount of packs of tarot cards.

FH: As with other religions, to have the social and Community support so that we can take care of our own and not have to depend on other people. Schools for children and affinity groups.

DV: I find it very. . . A senior citizens home! I can’t get over that. I think that’s super.

FH: We’ll have the wings named after various people. The Doreen Valiente Memorial Temple.

DV: I’m quite horrified by some of the stuff that is getting out: “Oh, you pretty well founded the Craft in those days,” and so on. I have awful visions of processions to the shrine of St. Doreen in the year 2070. The trouble is I can’t think of any way of cashing in on this until after I’m dead. It is a great pity. But I tell you what, I think I’ll do my dentist a favor because he’s a very good chap. I’ll put him wise to what’s going on and tell him to get out an old molar or something, and after I’m gone, they can cook up something like the Temple of the Tooth that they’ve got in Kandy in Ceylon. It’s supposed to be the tooth of Buddha and they parade it through the streets on the back of an elephant once a year. Everybody gets thoroughly into a state of religious ecstasy and a good time is had by all. So I think I’ll put my dentist wise to this. I wouldn’t mind seeing him profit out of it, and if he hasn’t got a tooth of mine, he can substitute the tooth of somebody else. Actually, some spoil sport examined the sacred tooth in Kandy some years ago and said it was the tooth of an animal, probably a dog. But it didn’t seem to put any damper on the proceedings.

FH: They did it to Elvis Presley. They have a piece of toast he took a bite out of, or a spoon he used once.

DV: They don’t really!

FH: They really do things like that.

DV: Would you like to buy some old spoons as an investment?

FH: You have to be very careful who you leave them to. They’ll have a big auction and they will be worth a fortune. But again, you won’t get to benefit from it.

DV: That’s the boring thing, isn’t it. I think it’s a rather horrifying thought. It’s like the rhyme about old Crowley. “There met one eve in a sylvan glade, a horrible man and a beautiful maid. Where are you going, so meek and holy? I’m going to temple to worship Crowley. So Crowley is God then? How did you know? Well it’s Captain Fuller that told us so. And how do you know that Fuller was right? I’m afraid you’re a wicked man, good night. While this sort of thing is styled success, I shall not count failure bitterness.” That was Crowley’s little poem about it. The joke is, you know, that they do sell Crowley relics. I’ve seen some of them being offered at the most frightful prices. There’s not a lot you could do about the relic industry. The trouble is I can’t think of any way to benefit from it while I’m alive.

We were talking foundation and support structures in the community. How it might happen, I don’t know. It will probably happen of itself. At the moment, we’re in the very difficult situation of not being able to educate our children. It rather galls me that every other religion in the world can educate their children in their ideas except us. At the moment, owing to all this satanic child abuse scare, it really would be very difficult for people to bring up their children in the ideas of the Craft, and I don’t see why we should suffer that discrimination. So the day will come, I think, when we will have to have something like the Witch equivalent of a Sunday school. I don’t know if we’ll have it. But why shouldn’t we tell our children about what we believe? The Christian fundamentalists will raise a great hoo-hah about it, of course. We’ve been talking quite happily about how the old coven structure has served its purpose and all that sort of thing, but then, you see, we may be wrong on that point. We have to think of that because when you see the fanaticism of some of these people, it’s quite frightening. But other religions can bring up their children in their ideas, and as you say, we could have support groups for people. There are many kinds of people who need support groups. Most of these support groups are now run by Christian religious communities, and some of them do some very good work. But we certainly ought to consider the possibility of doing that sort of thing ourselves.

FH: Some of it takes money. Building up that money from people who really don’t have a lot is difficult.

DV: I feel most of the people in the Craft are not wealthy people, and most of the things are more or less done on a shoestring. Maybe that’s not a bad thing. I think the day will come when we shall be doing that sort of thing — support groups of these kinds for older people, younger people and people with problems. Yes, the developments and the way that it is moving are really quite amazing. These structures will come. I think they’ll more or less form themselves.

FH: What are you writing now? Are you writing another book?

DV: Well, yes. I’m trying to cook up the ideas for writing a book especially directed at the lone practitioner of Witchcraft, whether by choice or where circumstances compel them to be, where the person has to work on their own or perhaps with just a partner or a couple of people. I think that’s one of the chief ways in which the Craft is going to develop, that it’s going to be much more on an individual basis. I’m going to try to make a book of spells, rituals, and that kind of thing which will be of help to people like that. I also collaborated on a book with an old friend of mine, Evan John Jones.

FH: Is that “Witchcraft, A Tradition Renewed”?

DV: That’s right. He wrote what I thought was a very interesting book, and so I helped him get it published by editing it a bit. He wrote a lot of it from inspiration and he didn’t really know how it was going to come out until he’d written it down. It is based on the ideas that he and I developed when we worked with Robert Cochrane. Some of those he has modified a bit to make them more suitable for the present day, to be more forward-looking rather than backward-looking. But this is quite a different sort of ritual from what I think most people do, although he has got some friends in USA that are practicing these rituals now, and he keeps in touch with them. Apparently, they find them successful. Anyway, I hope people will be interested in it and not think that I’m trying to knock other forms of Witchcraft because I’ve helped him to get this out, but I think that we need different viewpoints, different traditions.

FH: The Craft seems optimally poised in this situation to integrate a lot of these things together, like the Green movement which is concerned with the Earth, and the feminist movement which is concerned with the role of women, and the New Age movement which is concerned about the spirituality of the individual. It seems as though the Craft integrates all of these, so that it could take a leadership role because it’s a synthesis of these different movements.

DV: I think it’s going to be part of the Aquarian Age which is coming in. That is how I visualize it. Of course, it’s not easy for us to see just how that’s going to develop. Sometimes you think we’re all going to hell in a handcart and there’s nothing you can do about it when you see some of the things on television. And then you hear of some other developments which suddenly makes you feel more hopeful, as if things are going to work out in spite of all the forces of darkness, that things are going to work out to a better age. I think the world is gradually reshaping itself. There is some force there — call it Gaia or the force of evolution. Call it the inner planes. Call it what you will, but I think there is some force at work which has something to do with human evolution, and it is helping us on to the next step, whether we choose to try to go along with it or not. We can choose to try to go against it if we want to, but I don’t think it will get us anywhere if we do. I mean, who would have believed that the Berlin Wall would be practically blown away by the wind of change. But it has happened. And this is not happening by force of arms. It is not happening by politicians’ planning. It’s happening by a sort of movement of the human spirit, if you can call it that. These things are happening. The world does change. It’s like the famous Chinese curse. “May you live in interesting times.” We do.

FH: What is your vision of the future of the Craft?

DV: It may, I hope, take that kind of part. That’s what I would hope and like to see it do. I don’t know whether I’ll ever live that long, but I would love to see some of these big open-air meetings like you have in the States over here. I think they’re wonderful, and I would like to see a lot of other people attending them, not only Craft people, but New Age people, feminists, and people concerned with the Green movement. I would like to see us working together. I think that’s the future of the Craft. But we can’t be exclusive anymore. There was a time when we had to be because it was literally a matter of life and death. We were rather like the resistance movement during the war. If we spoke out of turn, we stood the chance not only of destroying ourselves but our associates as well. You jolly well learned discretion the hard way in those days. I think that era is gone. There are forces at work among the fundamentalists of various religions which would like to see those days brought back. I don’t think they’re going to succeed; I think human evolution has gone too far for that. They might have some temporary successes. They may win some battles, but they’re going to lose the war. I hope that we shall fulfill that role as a leader. I’m not saying the leader, because we don’t need one leader and all the rest followers. We’ve had enough of that. But I think we will take a leading part in bringing in the New Age, and I want to see that. I don’t know if I’ll live that long. I hope so.

I love that story about Susan Anthony that Zsuzsanna Budapest tells in her book. Some journalist asked Susan Anthony, because she didn’t believe in orthodox religion, I suppose, “Where do you think you’re to go when you die?” She said, “I’m not going anywhere. I’m going to stay around and help the women’s movement.” So even if I don’t live long enough to see these things, I’ll be around to make a nuisance of myself.

Part one

[1] female beings in Islamic mythology for righteous males in the afterlife Heaven. They are analogous to nymphs in Greek mythology.

April 13, 2017 by EarthSpirit/ FireHeart Interviews Doreen Valiente Part Two ©1991

http://www.earthspirit.com/fireheart-interviews-doreen-valiente-part-two

Geplaatst in English articles, Interviews | Getagged , , , | Reacties uitgeschakeld voor FireHeart interview Doreen Valiente Part Two

Viewing the World through Pagan Eyes, Part III: Memes, Thought Forms and the issue of cultural appropriation

This series argues when we take seriously the common Pagan insight that the world is pervaded by spirit and awareness “all the way down,” as well as all the way up, rather than simply being material dominated by physical laws or some deity’s plans, everything changes, in some ways subtly and in other ways profoundly.

In part one of Viewing the World Through Pagan Eyes, I argued the conceptual framework fitting such an animate world is the ecosystem. In part II I argued the modern scientific concept of a meme was, along with people, a member of this cultural or ideational ecosystem. We are probably unique in being inhabitants of both biological and ideational ecosystems. Memes, like viruses, exists on the cusp between the living and not-living world, and again like viruses, are a powerful evolutionary force in human life.

Memes enable us to be social beings with a language and customs providing common meanings far beyond physical signals. When we uncritically accept them, as we usually must, from a meme’s perspective we are their hosts, giving them mental energy and helping them replicate.  In the case of a meme, a living mind is necessary for it to reproduce, as a living cell is necessary for a virus to reproduce.  Our relations are usually symbiotic.

When viruses invade cells in order to reproduce, viruses sometimes change them so dramatically as to become a major force in biological evolution. Memes accomplish the equivalent through invading minds, and interacting with and shaping other memes, thereby playing a major role in the evolution of human culture.

Consider marriage. Once people usually married to create a family, make an alliance between families, out of religious duty, or to assure security in old age.  When the meme ‘marriage’ incorporated love as an additional reason, ‘love’ soon dominated other reasons. In many places marriage for love legitimized marriage between classes, races, religions, and finally gay marriage. Marriage for love was a memetic mutation that ultimately changed the meme’s wider cultural ecosystem.

Such mutations depend on their environment for success as  much as does a biological mutation. The mimetic ecosystem in which a person participates can be receptive or hostile, to new memes. Love proved transformative for marriage, but “love your enemies” has had little impact.

Secular science can take us this far. But we can go farther.

A step farther: Thought forms and memes

Western occult and magickal traditions describe thought forms as deliberately created by a magician to generate a kind of artificial entity charged with the mage’s intent. Unlike biological entities, thought forms require focused mental energy from their creators to persist. Some occultists also describe what they call an ‘egregore,” which is a kind of spontaneous creation of many minds. We encounter egregores, for example when experiencing the atmosphere surrounding a musical or sporting event or other mass phenomena. When the event is over, the crowd disperses, and as it does, the energy producing the egregore dissipates.

From this occult perspective, a meme is a ‘wild’ thought form. Like a traditional thought form or egregore, to survive, a meme depends on mental energy supplied by those making use of it, the quality and quantity of that energy influencing its power. It weakens as this energy declines.

Memes in Ecosystems

Any culture is at least a network of people and memes giving structure to how people within it interact. Members of a culture feel at home in it and people from very different cultures often find what others take for granted to be strange. They are ecosystems of the mind.

Like other ecosystems, cultures often change independently of anyone’s intentions. Cultural practices may gradually spread, such as tattoos have today. They may largely disappear, as has big band music. Cultures may also adapt in unforeseen ways due to a meme’s influence, as with my example of marriage.

Cultures can overlap with other cultures (not all Pagans are Americans and not all Americans are Pagans) and a subculture can exist within another culture.  But what counts as a subculture depends on what counts as a culture.  From the perspective of people analyzing Western culture, American culture is a subculture. If American culture is the inclusive one, the unique culture of Taos, New Mexico, where I live, which combines Hispanic, Anglo, and Indian cultures, exists as a subculture. Some subcultures are more based on belief or activity than location, such as Neo-Pagan subcultures, subcultures of mountain climbers and chess players, and many more.   If we consider American Indians, the Hopi constitute a subculture and within them there are traditional Hopi and Christian Hopi, with very different outlooks on some issues.

Additionally, when we define people as members of a culture, we are rarely surprised when they sometimes regard their membership in another culture as more important. Are we Americans? Texans? Small farmers or business people? New arrivals or long-time residents for many generations?

Cultures often overlap.  In some ways my Gardnerian subculture shares more in common with non-Western Pagan cultures than with mainstream American and European cultures. In other ways it shares more in common with mainstream American and European cultures than with any non-western culture

The ecosystem model helps us to understand these intricate patterns of distinction and inclusion. Like cultures, a biological ecosystem is also a network, all of whose components are engaged in a complex process of mutual adaptation that creates a discernable pattern even though no one planned it that way and every element in it is changing. Some organisms live in many ecosystems, some in only one, and some overlap with others but not everywhere.

When different cultures encounter one another, sometimes the resulting changes are marginal, as when Portuguese deep-fried vegetables became the inspiration for Japanese tempura. Other encounters can be transformative, disruptive, or destructive, and much of this latter we call human history. At its most extreme, sometimes a culture can change so dramatically so as to become something very different, as when hunter gatherers took up agriculture. Similar phenomena are common within biological ecosystems.

Thought form: The Logos as manifested in Man

From this perspective cultures are ecosystems consisting at least of human beings and memes/thought forms. It is at this point that we can begin to grasp how important such a Pagan perspective can be in understanding societies. It is also important for gaining a grasp of many issues currently challenging us.

The Volk as an ecosystem

The idea of a Volk has played an important but complex role in modern NeoPagan thought. The term originally arose in Germany in the work of Georg Gottfried Herder (1744-1803). While himself an Enlightenment philosopher who supported the French Revolution, Herder understood humanity in more concrete and subtle ways than its dominant emphasis on abstract reason and universal individual rights.  He viewed people and their cultures as immersed within and powerfully shaped by their linguistic and natural contexts. In doing so, Herder helped lay the groundwork for the Romantic reaction that followed and contributed to the thread of thought that led through the Humboldt’s and Haeckel to ecology.

Herder argued the primary key to understanding humans existed in language, which is not the creation of the individual, but of the group speaking it.  We think with language, and that thinking is shaped by its qualities, including the relationships it makes possible.  For Herder two conclusions arose. First, the actual boundaries of a particular society were determined by its language. He named this community the Volk. Second, within this group, all were equal. Thus, the Volk provided the context within which the individuals within it could develop and express their creativity and individuality.

Herder argued every linguistic group had its own excellences shaped and maintained by its language community, and none could be said to be intrinsically superior to others. Individuals within a Volk expressed these qualities, each in their own way.  Herder thereby sought to meld the Enlightenment’s liberating principles with recognizing and honoring the concrete differences between different peoples.

Herder was no apologist for one people’s subjugation of another.  Every genuine culture exemplified a Volk. On the other hand, he also believed a Volk was a kind of organism needing to maintain boundaries, on pain of illness if it failed.He explained:

     Has a people anything dearer than the speech of its fathers? In its speech resides its whole thought-domain, its tradition, history, religion, and basis of life, all its heart and soul. To deprive a people of its speech is to deprive it of its one eternal good…. The best culture of a people cannot be expressed through a foreign language; it thrives on the soil of a nation most beautifully, and, I may say, it thrives only by means of the nation’s inherited and inheritable dialect. . . .

Herder discovered and explored genuine flaws in the Enlightenment’s way of conceiving the world, and traveled part of the way towards healing them. Herder’s analysis is similar to my own, with one crucial difference.  He described a Volk as a kind of organism. I am describing it as an ecosystem, a field of relations open to its environment.  The words and structure of a language are the most important memes, but language itself is a kind of ecosystem rather than an organism.  And as an ecosystem it has fuzzy borders and its elements are always in a process of change and adaptation. Organisms, however, must defend their boundaries if they are to survive.

Johann Gottfried von Herder, detail of an oil painting by Gerhard von Kügelgen, 1808; in the Library of Tartu State University, Estonia.

Unlike Herder’s image of a Volk as having an unchanged linguistic essence, a living language is always a pattern of changes as well as continuities. When marrying for love spread throughout Western societies, that word transformed how many thought about relations between the sexes.  But Western Civilization did not become something else.

In addition, unlike Herder’s view, individual creativity is shaped but not determined by language and culture.  Individuals can never be reduced simply to various better or worse expressions of the Volk. Individual creativity expressed through successful memes gives birth to all that is culturally new.

This distinction between organism and ecosystem is very relevant to current issues within the larger NeoPagan community.

Contemporary struggles

Today, usually on the political right, some NeoPagan groups are seeking to revive an exclusively völkisch Paganism rooted in a particular culture and rejecting influences from other cultures.  They have an organismic view of what constitutes a people.  Some NeoPagans identifying with the left are arguing that Pagans in dominant Western cultures are illegitimately “appropriating” practices central to the identity of weaker cultures. Both share a common belief that the cultures they defend are in some sense distinct entities, as Herder suggested.

Let me give an example.

Here in America the influence of Black culture, rooted in slavery, has become an issue for both perspectives.  Jazz, the blues, and rock and roll’s deepest roots were in Voudon, particularly  as it developed among slaves, especially in New Orleans.   Voudon itself is a syncretistic practice rooted in the practices of the original Indian inhabitants of Haiti as well as the Irish Goddess Brigit, along with its dominant African themes.  (From my perspective, Voudon is an excellent example of a religion as spiritual ecosystem, not spiritual organism.)

For the völkisch right this music was alien to ‘White culture.’ Henry Ford described  such music as “Monkey talk, jungle squeals, grunts and squeaks and gasps suggestive of calf love are camouflaged by a few feverish notes and admitted in homes where the thing itself, unaided by scanned music.”

In Europe the Nazis frequently attempted to ban jazz and swing music as unAryan.

In America it was considered so alien to ‘American culture’ that efforts were made to replace swing dancing with square dancing, (not realizing it also had Black roots).

Today this music’s popularity among White musicians is described by some members of the Pagan community and others who regard themselves as progressive as “cultural appropriation.” While their personal motivations are more defensible than the right, the underlying framework of their thinking is remarkably similar. They just pick a different side.

Of Hound Dogs, Appropriation, and Memes

Elvis Presley’s blockbuster hit, “Hound Dog” is a commonly cited example of this musical ‘cultural appropriation.’  Rock ‘n roll was a product of Black culture, having direct roots in the blues, but did not make it big in America until Elvis sang Hound Dog. As the common story goes, Big Mama Thornton, a Southern Black Blues singer, first sang the song four years before Elvis did. It was a modest success but she never received the recognition Elvis did.  Until then, outside of African American circles, this kind of music was largely ignored. Some people now say Elvis ‘stole’ or ‘appropriated’ an unacknowledged element of Black culture.

This account misunderstands what happened.  To be sure, the blues, and rock n’ roll which grew from it, have vital roots in African music brought over by the slaves. They were allowed to perform it at Congo Square in New Orleans, where French Catholic slavery was less totalitarian in its impact than was  its equivalent in the Protestant South. Our nation’s defining cultural contributions to the world’s musical heritage owe their existence to Africa.

But there is more to the story.

Imran Rahman-jones writes that the blues have two parents.  The first is African music and the second is European folk music.  The Blues’ harmonic structure is European, not African. Its “12-bar progression comes from European chords. European instrumentation was also adopted:  the guitar in its classical form, comes from Europe. And no instrument is more strongly associated with one particular genre than the harmonica,” which originated in Vienna.

Rahman-jones observes it was “quite remarkable that the mix in cultures happened at all” given the power of segregation when the blues arose. Perhaps because their common love of music mattered more than race, musicians often ignored or circumvented racial divides. From the beginning, many were White musicians, although more were Black. This account fits a mimetic ecological view, not an organismic one.

Far from ‘stealing’ Black music, Presley was explicit about his enormous debt to Fats Domino. For example, at a 1969 press conference in Las Vegas, as Craig Philo recounts the incident, “When a reporter referred to Elvis as the ‘King of Rock ’n’ Roll’ . . .  he rejected the title, as he always did, calling attention to the presence in the room of his friend Fats Domino, ‘one of my influences from way back.” Philo added “He often paid homage to Fats recognizing no one could sing those songs like he did.” In turn, Domino was a fan of Presley: “Boy, he could sing. He could sing spirituals, country and western, everything he sang I liked.”

This mutual admiration between two musical greats is what we would expect within a musical subculture where all involved were using and exploring common musical memes they loved.

Rahman-jones explains what led some today to complain of ‘cultural appropriation’ as coming from commercial recording, not musicians. Record companies categorized Black musicians as playing blues or race music, and Whites as playing country or hillbilly music. In his essay, Rahman-jones writes “The music was so similar that even the record labels got it wrong sometimes,” confusing the artists and their race.

Rahman-jones ends his article by pointing out that Hound Dog, first played by Big Mama Thornton, was written for her by two, 19-year-old American Jewish kids, Jerry Lieber and Mike Stoller. The language of cultural appropriation cannot begin to grasp this complexity, but viewing culture as the intertwining of people and memes easily can. The musical subcultural ecosystem resists any simplistic reduction into racial or cultural categories.

The language of cultural appropriation is of no help I understanding the mistreatment of Black musicians.  Brihana Joy Grey cuts to the chase

the life stories of early 20th century black musicians are stories of poverty and exploitation by a predatory music industry that lifted their sounds and left them with nothing. The trouble isn’t that Elvis sang the songs but that he did so in a viciously racist economic landscape that didn’t reward black cultural innovation with black economic success. Using cultural “ownership” doesn’t help us here—after all, “Hound Dog” was written by white songwriters, albeit specifically for Thornton, who added her own improvisations. But it’s still obvious we’re dealing with a racially unequal music industry.

Gray’s indictment was not of musicians, the supposed appropriators. It is of racism combined with capitalism, an indictment with which I completely agree.

Gray writes music “is inherently appropriative.” In fact, it “thrives on creative allusions, sampling, and embellishing the groundwork laid by earlier artists.” Nevertheless, she claims “‘borrowing’ becomes a problem when a piece of art is given preferential treatment because of preexisting racial hierarchies of value – causing the work of people of color to be devalued, and artists to be undercompensated for their innovation.” But Gray has granted the real problem is not cultural appropriation, but racism and a social structure that maintains it.

Once we grasp what memes are we are better able to understand how creativity shapes our cultural lives and be better able to focus on the core problem the ‘cultural appropriation’ meme obscures in the name of clarifying: racism and the social institutions that empower it. The sad irony is that the underlying framework of culture as an organism of which we are mere members that leads to charges of cultural appropriation also buttresses the cultural racism of the völkisch right.

I only add one point of clarification. I am referring to respectful use of symbols and practices from other cultures.  Disrespectful use is another matter, but such disrespect usually comes from beliefs in the superiority on one’s own culture, as with Whites’ use of blackface minstrel costumes in the U.S. But this racist based use is not the issue in most or all claims of ‘cultural appropriation’ made within our own Pagan community.

The next installment

For Herder the Volk was also intimately connected with the land on which they lived, and the culture that characterized a people reflected its influence.  As he put it 

The structure of the earth, in its natural variety and diversity . . . Seas, mountain ranges and rivers are the most natural boundaries not only of lands but also of peoples, customs, languages and empires, and they have been, even in the greatest revolutions in human affairs, the directing lines or limits of world history.

Cultural (mis) appropriation. A fake dreadlocks wig for sale at Disney.

References:

Viewing the world through pagan eyes: 

Part I: https://wiccanrede.org/2019/07/viewing-the-world-through-pagan-eyes-part-i/

Part II: https://wiccanrede.org/2019/07/viewing-the-world-through-pagan-eyes-part-ii-memes-as-organisms/

Images:

Love meme: https://www.trueshayari.in/images/love-status-images.html

Thought form: The Logos as manifested in Man: https://en.wikipedia.org/wiki/Thought-Forms_(book)#/media/File:Form41.jpg

Herder: https://www.britannica.com/biography/Johann-Gottfried-von-Herder

Elvis Presley ‘Hound dog’: https://en.wikipedia.org/wiki/Hound_Dog_(song)#/media/File:HoundCruel.jpg

Mama Thornton: https://en.wikipedia.org/wiki/Hound_Dog_(song)#/media/File:Big-mama-thornton-hound-dog.jpg

Fake dreadlocks: https://en.wikipedia.org/wiki/Cultural_appropriation

Geplaatst in English articles | Getagged , , , , | Reacties uitgeschakeld voor Viewing the World through Pagan Eyes, Part III: Memes, Thought Forms and the issue of cultural appropriation

“Als je denkt dat een offer dat je brengt moeilijk is, moet je er nog maar een paar keer over nadenken”

Interview met Isadora Laveau

Het mechanisme van zelfbeschikking werkt door in je hele leven. Hekserij wordt geboren uit noodzaak, niet uit luxe. En er gaat een wereld voor je open als je buiten je eigen werkelijkheid kunt kijken.

Het gezicht van Isidora Laveau komt tevoorschijn tussen bladeren van een roos

Hoe heet je?
Isadora Laveau.

Wat ben je, hoe noem je jezelf?
Voor de buitenwereld ben ik een magical worker, fortune teller, en een performer. Daarnaast ben ik een Alexandrian witch, maar dat hoeft niet iedereen te weten. De omschrijving die misschien nog het beste in de buurt komt is ‘a walker between worlds‘.

Wat is je relatie met paganisme, wat weet je ervan?
Ik zie mijzelf niet echt als pagan. Ik heb er wel de nodige kennis over en waardering voor.

Je weet meer van magie, begrijp ik. Wat doe je zoal, wat is je deskundigheid, hoe ben je ermee bezig?
Ja, wel met magie, magische kunde en mysterietraditie. Ik ben verteller van verhalen en leg al heel mijn leven de Tarotkaarten.

Wat is jouw voornaamste link met het thema transformatie?
Ik denk dat elke vorm van transformatie, van transitie, de mogelijkheid biedt om tot nieuwe inzichten te komen. Deze inzichten kunnen je de sleutels geven tot persoonlijke groei.

Persoonlijke groei is bij de meeste mensen een voortdurend proces, meer een evolutie, een geleidelijke ontwikkeling. Wat maakt iets tot transformatie?
Dat het intenser is dan andere vormen van groei? Het eerste woord dat bij me opkwam was ‘uitdaging’. Transformatie verloopt nooit pijnloos, je komt er nooit zonder kleerscheuren van af.

Wat maakt iets tot een transformatie, in mijn woordenboek een onomkeerbare verandering?
Elke verandering is een onomkeerbaar proces. Je kunt nooit terug naar waar je ooit gestart bent. Je kunt hoogstens proberen iets te creëren wat enigszins de situatie van voor de transitie nabootst. We kunnen nog steeds niet terug in de tijd reizen.

Wat bedoel je precies met persoonlijke groei?
Een vrije keuze om jezelf te ontdekken. Je moet het niet te serieus maken voor jezelf; het leven is een spel vol verrassende uitdagingen en avonturen. Mensen nemen zichzelf al serieus genoeg.

Is persoonlijke groei iets dat we allemaal moeten meemaken?
Je moet volgens mij helemaal niks.

Is het beleven van avonturen en uitdagingen het voornaamste doel? Geeft dat zin aan het leven? Persoonlijke ontwikkeling suggereert dat je een bepaalde basis hebt en er iets aan toevoegt, dat er een einddoel is.
Mijn idee is dat een doel in het leven opium voor het volk is. Als je zelf beweert een witch of wise one te zijn, zou je beter moeten weten. Er is geen hoger doel dan wat je zelf hebt gecreëerd, dan wat je zelf wil bereiken.
Wat een ander gelooft of wil, daar heb je niks mee te maken. En omgekeerd hoeft een ander niet te kunnen bepalen hoe jij je voelt, hoe gelukkig jij bent. Dat is het basisprincipe: jij laat toe wat je in jouw wereld wilt toelaten – of het nu gaat om iets materieels of een emotie. Het is aan jou wat je binnen wilt laten en tot hoever je je laat beïnvloeden.

Mensen hebben de neiging om dingen in een subjectief perspectief te plaatsen en ontzettend veel op te hangen aan één bepaalde situatie, één bepaalde keuze, één verandering, omdat die zekere impact maakt, maar elke verandering is een steentje op je pad. Mensen staan constant midden in het leven en laten zich meesleuren in die stroom en beleven elke rimpeling in het water als een totale kering van de stroom.

Als je in het leven staat als witch of magical worker, dan laat je je niet meesleuren, dan bepaal je het zelf. Volgens mij is dat het relevante verschil tussen iemand die wel of niet magie beoefent.

Geef je je hele leven zelf vorm? Op welk vlak zit dat verschil?
Het werkt overal in door. Als je snapt hoe het mechanisme van zelfbeschikking werkt, kun je het overal toepassen. Dit lijkt haaks te staan op het woord zelfbeschikking, maar volgens mij heeft het mechanisme van zelfbeschikking heel veel te maken met aanpassingsvermogen en flexibiliteit.

Ik heb het grootste gedeelte van mijn leven op de rand van de samenleving gestaan. Op gegeven moment heb ik de keuze in mijn leven gemaakt om wel meer in die maatschappij te stappen en daar binnen te functioneren, dat vraagt ook om het nodige aanpassingsvermogen, maar het blijft een vrije keuze.

Heb je als kind al op die rand gestaan? Dat heeft je misschien onderscheiden van andere kinderen?
Ik was niet het kind dat lekker sociaal naar buiten kwam om met alle andere kinderen te spelen. Een kwestie van kip en ei. De vraag is of mensen anders zijn en zich daarom geroepen voelen om een bepaalde kant uit te gaan, of hebben ze aanleg een bepaalde kant uit te gaan en voelen ze zich daarom anders?

Veel heksen voelden zich als kind anders dan anderen. Sommigen voelden zich alleen, andere werden zelfs gepest. Herken je dat, gold dat voor jou ook?
Ik weet niet of alle mensen die zichzelf als anders zien nu echt zo anders zijn. Het kan een imago zijn waar je je achter verschuilt. Soms hebben mensen dat nodig.

In andere culturen waren het soms de mensen die anders zijn, bijvoorbeeld iemand van ‘de derde sekse’ (non-binair) die de rol van magical worker op zich namen, die priester werden of magiër: sjamaan of medicijnman. Vaak waren dat mensen die op de rand van de samenleving leefden. Soms pas na een transformatie: een sjamaan heeft bijvoorbeeld een levensbedreigende ziekte gehad of bepaalde dromen. Er gaat iets aan vooraf voordat je de rol van sjamaan krijgt of accepteert.
Ik kan me daar wel wat bij voorstellen. Als je tijdens een wandeling in deze botanische tuin om je heen aan het kijken bent naar al die prachtige bloemen, en dan ineens knetterhard met je hoofd tegen een laaghangende tak aanloopt, dan voel je echt wel even wat anders dan de meeste mensen om je heen. Dat is ook een verlichtende ervaring. Ook hier weer het kip-en-ei-verhaal. In een minder modern samenlevingsverband is alles wat buiten het normale valt dus niet normaal: het valt buiten de dagelijks bekende, geciviliseerde rangorde en zweeft ergens in het wilde, onvoorspelbare en hoogstwaarschijnlijk bovennatuurlijke. Dat is hoe wat wij bijgeloof noemen ontstaat.

Is dat iets waar mensen bang voor zijn, voor wat afwijkt, wat bovennatuurlijk is? Het kan natuurlijk ook ontzag zijn.
Het maakt iets los bij mensen, omdat het onbekend en onvoorspelbaar is, en mensen ermee moeten dealen. Een mengeling van ontzag en angst. Het is net zoiets als het weer en de elementen – die kunnen heel indrukwekkend zijn en bedreigend. We verzinnen manieren om daarmee te dealen. Het is ontzag en dat kan twee kanten op gaan. Als je een beetje handig bent als degene voor wie er ontzag is, kun je het in je eigen voordeel keren.

Dat klinkt naar het manipuleren van de mensen om je heen.
Bij het woord manipuleren hebben we vaak een negatieve associatie. Ik moet meteen denken aan andere woorden, zoals ego, lust, passie, trots. Die kunnen vanuit een cultureel en religieus perspectief ook als negatief worden beschouwd.

De definitie van magie is het gebruiken van je wil om veranderingen te bewerkstelligen. Dat komt best in die richting.
Als het Angelsaksische ‘wicce’ ombuigen betekent, is dat niet anders dan manipuleren. Dat is inderdaad precies wat je doet. Het kan ook zijn: je aanpassen aan de omstandigheden.

Hekserij wordt vaak geboren uit noodzaak, niet uit luxe. Als het uit luxe ontstaat, heeft het niet zo’n scherp randje als wanneer het geboren is uit noodzaak. Dan blijft het saai en aan de oppervlakte.

Hekserij is niet alleen maar leuk en aardig. Hekserij wordt geboren uit bloed, zweet en tranen.

Dus als je een luxe leventje geleid hebt, wat in onze maatschappij vrij gebruikelijk is, heeft het niet zoveel nut om heks te worden, dan is het maar een hobby?
Dat kan ik niet voor een ander bepalen.

Begrijp ik het goed dat een echte heks iemand is die het moeilijk heeft? Je zegt dat hekserij geboren wordt uit bloed, zweet en tranen…
Nee, in tegenstelling! Ga even terug naar het mechanisme van zelfbeschikking. Als je daarover beschikt, dan heb je geen probleem, dan heb je het helemaal niet moeilijk. Misschien zijn sommige situaties onhandig, maar als je door ’t lijden gaat, heb je niet de luxe om het moeilijk te hebben. Het moeilijk hebben is een luxeprobleem. Als je aan het lijden bent, moet je overleven.

Er begint iets te dagen. Ik denk nu aan de ‘Piramide van Maslow’. Je zorgt eerst voor de basisbehoeften, en pas een paar stappen later komen zelfontplooiing en dergelijke aan de orde.
We komen bij het Lammasthema van offeren: het offer staat centraal in die transformatie. ’n Offer is niet moeilijk, een offer kan wel het uiterste van je vergen, een offer kan door merg en been gaan. Dat is wat het een offer maakt, dat is wat het leven geeft. Als een offer moeilijk zou zijn, zou je er niet de waarde aan toekennen die het zin geeft.

Ik denk dat ik het woord ‘moeilijk’ niet goed begrijp.
Er is een heel groot verschil tussen moeilijk en pijnlijk, tussen moeilijk en traumatiserend, tussen moeilijk en lijden.

Is het dat een offer onvermijdelijk is, je kán niet anders?
Het zit op een heel ander level. Denk aan het prachtige liedje van cabaretière Brigitte Kaandorp: ”ik heb een héél zwaar leven”, dat is het level waar ‘moeilijk’ zit. Dat is een heel ander level dan lijden.

Als je denkt dat een offer dat je brengt moeilijk is, moet je er nog maar een paar keer over nadenken.

Denk je dat een offer altijd noodzakelijk is om magie te bewerkstelligen?
Met een offer voed je letterlijk en figuurlijk de relatie tussen jou en een deity of spirit. Ik denk dat het belangrijk is om zelf minstens zo gewiekst te zijn als degene met wie je onderhandelt. Een onsterfelijk wezen is wel in voor een lolletje en dat kun je het ook best gunnen. Je kunt er dus wel van uitgaan dat het ook zijn eigen agenda heeft en daarom moet je goed opletten dat hetgeen wat jij er in stopt opweegt tegen wat je er uit haalt.

Is er een grens als het aankomt op hoeveel je opoffert?
Dat moet iedereen weer voor zichzelf bepalen. Die zelfbeschikking, daar komt het elke keer op neer. Je hebt één leven, dat je kan inrichten zoals jij het wilt, waar je uit kan halen wat jij eruit wil halen. Waarom zou je alles weggeven en er zelf niets aan overhouden? Maakt dat je een gelukkiger mens? Ik weet niet of ik zover kan meegaan in altruïstische filosofie. Zelfs tradities waarbij de focus geheel ligt op overgave en barmhartigheid beloven uiteindelijk toch altijd weer een beloning die dan na dit leven op één of andere manier tot je komt. Wat dat betreft kijk ik soms bevreemd naar Pagans die in reïncarnatie geloven. Als magisch werker heb ik de neiging uit te gaan van het meest logische: dat we opgaan in de grond, of anderszins verder gaan in de grote kringloop. Het leven wat je nu hebt, dat is dus waar je het mee moet doen.

Dat kan toch samengaan, als je verschil ziet tussen je lichaam en het onsterfelijke deel?
Als je een scheiding aanbrengt tussen het sterfelijke en onsterfelijke, zit je al bij het beginsel van het binaire denken. Als je daaraan begint te rommelen – kijk naar de maatschappij om je heen – is het einde zoek.

Dat leidt tot onderscheid tussen wij en zij, dat binaire denken?
Wij en zij, vrouw en man, goed en kwaad.

Binair denken heeft niets te maken met kritisch onderscheiden, het is een versimpeld beeld van de werkelijkheid. Het plaatst dingen in een tegennatuurlijke rangorde. Natuurlijk vind je overal in de natuur structuren en rangordes, maar daar zit veel meer diversiteit en onderscheid in dan alleen een dualiteit of polariteit.

Ik zie er het verschil in tussen het circulaire denken waarin alles met alles samenhangt en het lineaire denken, wat maakt dat mensen dingen uit elkaar kunnen pluizen om te zien hoe het werkt, maar dat heeft ook z’n bijverschijnselen.
Als heks of magisch werker is het niet verstandig om het grote geheel uit het oog te verliezen, of om het even, dingen enkel vanuit je eigen subjectieve perspectief te bezien. Je behoort in staat te zijn het grote plaatje te overzien, objectief en zonder oordeel naar een verhaal te kijken. Daarom is het ook belangrijk om kennis te hebben van het verleden en te weten hoe ons beeld van de realiteit beïnvloed wordt door onze achtergrond en omstandigheden. Het typische neo-paganistische dualistische beeld van de goden is ook gebaseerd op het man/vrouw-beeld wat we kennen binnen onze hedendaagse sociale structuur. Terwijl vrijwel elke mythologie, ook die van de heksen, gebaseerd is op een godenpantheon wat voortkomt uit een omnipotente, onzijdige, of veelzijdige, creator. Daar kun je natuurlijk veel meer mee in een fantasierijke interpretatie van de kosmologie en de ‘kringloop des levens’ dan een heteroseksueel cisgender koppel.

Kun je hier een paar voorbeelden van geven?
Ik kan hier talloze voorbeelden geven, maar als we even dichtbij huis blijven en kijken naar de wortels van de Westerse mysterietraditie en de wicca, dan komen we ook uit bij de veronderstelde cultus van de Grote Godin, zoals we die vinden in Zuid-Europa, en vandaar uit weer verder terug naar het Midden-Oosten. Er zijn talloze afbeeldingen terug te vinden waar die Godin wordt voorgesteld met een penis, daar waar wij eigenlijk de vagina verwachten. Er zijn Mesopotamische beeldjes gevonden, maar ook de bekende afbeeldingen van Aphroditus. Later werd deze manifestatie van de Cypriotische godin gezien als een zelfstandige deity, een kind van haar en de biseksuele god Hermes. Deze manifestaties van de Godin lijken niet op zichzelf te staan, gezien wat we weten over de priesterkastes die tot haar gevolg behoorden, de Eunuchs, de Galli, de gecastreerde priester/priesteressen, vaak in de rol van tempelprostituee.

Ik heb jou gevraagd voor dit interview omdat jij een relatie hebt met die niet-binaire groep die er altijd al is geweest van mensen die op een andere manier in de maatschappij staan. Dat kan op allerlei gebied zijn. Dat kan een handicap zijn, een andere sexuele geaardheid, dat kunnen transgenders zijn of mensen die om een andere reden anders zijn dan de mensen om hen heen. Ze kunnen in een andere maatschappij prima op hun plaats zijn, maar in de maatschappij waarin ze zijn geboren, zijn het buitenbeentjes.

Ik zei al dat hekserij wordt geboren uit noodzaak. Als je geboren wordt met een genderidentiteit die duidelijk niet in het binaire spectrum valt, ontstaat er op een bepaald moment de noodzaak om uit dat binaire te stappen en toe te geven aan je ware ik, een niet-binaire persoon. Ook daarmee rommel je aan het grondbeginsel van de hetero-normatieve binaire sociale structuur Je bent een manifestatie van een type mens dat volgens de heersende sociale structuur niet bestaat. Dus je bent een rebellie op zichzelf.

Ook anno 2019 is het niet vreemd dat je als non-binaire persoon op de rand van de samenleving leeft en dat je een soortgelijke sociale status hebt als in die vroegere samenlevingsverbanden. Aangezien je wat dat betreft niets te verliezen hebt en snapt wat onrechtvaardigheid inhoudt, omdat je het zelf aan den lijve ondervindt, is het zeker niet vreemd dat je de heersende sociale structuur op de hak neemt. Met het nodige temperament en een rebels karakter ga je vervolgens een stap verder en je klimt op een podium. Of misschien iets veiliger, je schrijft iets, of je maakt een kunstwerk, wat vervolgens in de openbaarheid belandt. En je houdt de samenleving een spiegel voor: Hier, het levende bewijs dat er meer bestaat dan de wat volgens onze samenleving de norm is! Je beoefent pure magie op dat podium, als drag queen of drag king, als non-binair gender queer persoon. Je verandert daarmee de kijk op de werkelijkheid van de personen om je heen. Dat is een kernbeginsel van magie, het manipuleren van de werkelijkheid. De werkelijkheid is niets anders dan datgene waar we in geloven en wat we in eerste instantie om ons heen registreren en observeren, maar dat is nooit de gehele werkelijkheid. Dat is alleen maar fragment van de werkelijkheid in een persoonlijke observatie van iemand, beïnvloed door de sociale structuren om zich heen. Daaromheen zijn nog vele werkelijkheden die niets te maken hoeven te hebben met de wereld buiten het zichtbare of het bovennatuurlijke. Alleen is het moeilijk voor mensen om zich buiten de eigen werkelijkheid te kunnen verplaatsen. De sociale structuur waarin je leeft, houdt de illusie in stand.

Dus je zou kunnen stellen dat magie in de basis niets anders is dan alles wat buiten het gewone ligt?
Yes, het manipuleren van de werkelijkheid waarover we het hebben bij magie is niets anders dan de bewustwording dat de werkelijkheid alleen maar bestaat uit je eigen perceptie en dat er een hele wereld voor je open kan gaan op het moment dat je daarbuiten kunt kijken. Zo komen we nogmaals terug bij hoe mensen die als anders beschouwd worden aan de rand van de samenleving terechtkomen. Iets dat niet voldoet aan de norm, wordt beschouwd als onverklaarbaar of bovennatuurlijk. Dat gaat dus ook op voor mensen die anders zijn, die afwijken van de norm. Ongeacht of dat nou gaat om geestelijk of fysiek. Als jij afwijkt van wat binnen jouw cultuur wordt aangenomen als normaal of natuurlijk, dan ben je dus daadwerkelijk magisch. Dat is hoe de verstandhouding werkt tussen de zogenaamde normale mensen en de mensen die aan de rand van de samenleving bestaan. Door de noodzaak en het lijden ontstaan allerlei perspectieven buiten de normale werkelijkheid om. Dat maakt deze mensen tot visionairs, tot kunstenaars, tot beoefenaars van het magische.

Het is zo simpel. Aan de ene kant heb je een dorp waarin alle mensen veilig bestaan, dat is hun werkelijkheid. Daarnaast heb je het wilde woud waar alles ongetemd, ongecontroleerd is, waar de spirits en de goden leven. De afwijkende persoon die niet in het dorp mag wonen, komt in dat bos aan de rand van het dorp terecht en wordt daarmee verbonden. Die gaat er misschien zelf een verbintenis mee aan. Dat doe je zeker niet vanuit lol of luxe.

Kies je ervoor – om terug te komen op die zelfbeschikking – om op die plek te leven of dwingen anderen je op die plek?
Het is een plek waar je door omstandigheden terechtkomt en waar je voor jezelf de mogelijkheden vindt om te overleven.
Als je binnen een samenleving opgroeit zijn je mogelijkheden heel erg beperkt omdat je binnen het systeem functioneert. Als je buiten dat systeem moet overleven, blijken er onbegrensde mogelijkheden te zijn: je wordt niet beperkt door dat systeem.

Dat zou je iedereen toewensen: niet begrensd te worden door het systeem.
Waar ik niet de voordelen heb van de privileges die anderen hebben genoten, ken ik wel de vrijheid om mijn eigen keuzes te maken en mijn eigen idealen te volgen. Voor mij is dat wel een rijkdom ja.

Geplaatst in Artikelen, Interviews | Getagged , , , , | Reacties uitgeschakeld voor “Als je denkt dat een offer dat je brengt moeilijk is, moet je er nog maar een paar keer over nadenken”

The Esbat Rituals of a Coven

According to many widely available sources, the word Esbat meant “to dance or frolic”. This, of course, still happens at some Esbat rituals to this day.

But what is an Esbat in witchcraft today centred or based on? There seems to be some confusion of the frequency of Esbats, and also what an esbat means in Wicca today. For some witches, it is any ritual or meeting at coven that aligns with the moon phase or a particular lunar phase. For some covens it just means ’the full moon ritual’. (Some older covens, like ours, did not have specific lore surrounding the word ‘Esbat’ in our earliest coven materials. Instead, the oldest material just said things like ‘Full Moon Ritual’ and ‘Ceremonial at the Full Moon’. This was because originally, the coven met for the Four Seasonal Rituals of the year and New and Full Moons were mainly for casting of private spells. As of the late 1960s, we now have a full round of 13 New Moon Esbats and 13 Full Moon Esbats that can be performed in a full coven.)

Regardless of tradition and differences of practice and frequency, I think most of us can agree that when it comes to coven work, that an Esbat could be generally described as ‘any standard meeting of the coven that consists of just the private, initiated members of the coven’.

The witches present for an Esbat, at least in my own tradition, must be deemed sufficient enough in knowledge, psychic skills and magical ability, and be able to perform well with group coven magics before being permitted to work in full coven Esbats. They must prove their magical and psychic ability before the coven and be determined to have reached that type of proficiency and understanding. Initiations of this sort are not given, but they must be earned by their magical and psychic abilities, and not just because they are suitable or well-liked.

While the Seasonal celebrations are much more communal, the Esbats are a bit more intimate as they express the inner-workings that are sometimes very complex undertakings, and that is why the need for differentiation in the levels of proficiency.

A period of time is built in for a newly initiated witch to hone their skills at spell-making, sorcery and talismanic magics before they are permitted to attend the important Esbats. In our own Wolfa Coven, that is what marks the difference between a First Degree Craftsman and a First Degree Covener. The Craftsman is a valid witch, but not yet fully developed to the point where they can work harmoniously in all aspects of sorcery and talismanic magics, whereas a First Degree Covener has the needed skills and knowledge to be able to attend and participate in Sabbats and Esbats. This transition is recognized as well in formal ceremony.

This article is not written just to outline what might be possible when you initiate into a coven but can also provide you with some options if you already have your own coven.

(Talismanic magic and other magical techniques such as divination are used.)

The prime importance of an Esbat, as our group has come to know it, concerns itself with the workings of sorcery and talismanic magic, as opposed to the Seasonal festivals which are more focused on a celebration of the Seasonal progressions and alignment with that particular time of year. During the Seasonals, our incantations might still petition the Deity or Universal Life Force for what is needed in our lives and we might focus on those in need through group thought-transference, long-distance hypnotism, telepathy and manipulation of the elementals within the Astral Light, but at those times we also focus on prayers of gratitude and Thanksgiving for what we have received as well as requesting wisdom from the Great Mother Goddess. This is different than the Esbats where very specific spell-making or sorcerous acts are performed and done in a very specialized manner. (Also, typically the Seasonals or Sabbats occur only four times a year, or more commonly today, eight times per year – whereas Esbats generally occur more frequently if at all possible.)

So what is the frequency in which the witches might meet at coven for Esbat Rituals? There is no set-in-stone answer to this question, as witchcraft practices are pretty far and wide in scope and a number of important factors such as mundane responsibilities and even travel restriction may play a vital role in this. So probably the best answer would be that the coven would probably meet as frequently as they wished and were able to do so!

Here is a potential list of common types of frequencies found across various branches of witchcraft practice that a coven might choose from if they don’t have a specific set tradition for this:

  1. Full Moon Ritual– many older covens may be familiar with only one type of Esbat Ritual, which meant that witches met at coven for the full moon. In most cases, that meant that when it came to Esbats, there was only one ritual you might have in your coven workbook for this. Magic might be performed as needed at this time.

Many books on Wicca discuss a practice that has become known as ‘Drawing Down the Moon‘ that might even be a common practice at this time as a coven’s particular Goddess indwells within the Priestess through an act of Evocation in order to speak prophesy or grant blessings to her followers. This format and frequency could potentially allow for up to 13 Esbat Ritual occasions per year.

  1. New Moon Ritual– Some witches may decide to also meet at the time of the New Moon for a New Moon Esbat. When this is the case, some witches and covens may decide they would divide what type of magic is appropriate for New Moon rituals and what type of magic would be appropriate for Full Moon Rituals.
  1. Full & New Moon Rituals – Typically, if New Moons were instituted as a meeting time, then it seems that most covens who perform New Moon Rituals, perform Full Moon Rituals as well. It is important to realize that some covens may only perform Full Moon Rituals when it comes to Esbats and other frequencies of meeting might not be found within the coven’s core teachings. In the instance of a coven that works at both New Moon and Full Moon, some covens might say that during the New Moon Rituals they might work magic to draw in new things and to nurture initiatives, whereas at the Full Moon Rituals they might work on banishment, release and psychic pursuits. This is more so in line with classical Occultism.
  1. Weekly Esbat – Some covens might decide to meet once each week for an Esbat. When this is the case, it is typically on a Friday night into Saturday (night of Venus) or a Wednesday night (the night of Mercury) to perform magic together. The coven might have a feast before or after the ritual is conducted and meeting would not depend on when it was Full or New Moon. Covens might pay attention to a wide scale of various Moon phases and will work magic depending on which phase the moon is in.
  1. Closest Saturday to Full and/or New Moon – Because occasionally some groups of witches live further away from the place of meeting (covenstead), some groups may choose to meet at the closest Saturday or another set regimented time. Typically, Esbats are not compulsory Rites of witchcraft like the four Seasonals are, so most groups would be okay if you can’t make every single Esbat Ritual. In this case, as long as the Esbat occurs within a specified period of days, it is still considered okay and in line with the energy.

(Consulting astrological charts.) 

  1. Astrologically Timed Esbats – Some covens may time their Esbat rituals by astrological timing as well as the moon phases. This is two-fold: First, depending on what sign the moon is in at the time set for meeting, such as if the Moon is waxing in Aries or Libra or any other of the 12 astrological signs. They might say that a particular moon in sign may have a different effect on the outcome of the spells themselves, or even slightly different rituals for a Cancer Moon or a Virgo Moon. The sign the moon is in adds a particular “flavouring” to the energy flow that is present at this time. Some covens may not necessarily plan that far ahead and decide on the proper wording of the invocations and incantations that will be in line with one of the particular 12 signs the moon is in for that ritual. Some covens may not perform a different ritual at this time, but the meditation part of the Esbat may slightly change depending on the sign the moon is in.

The second method is by using the planetary/angelic days and hours which is a system where each hour of daylight and night is ruled by one of the seven classical planets or one of the seven archangels and aligning this with the correct day of the week. For planetary and angelic hours, this is where the hours of daylight and the hours of night are converted into minutes and then into hourly divisions. This means that at certain times of the year, the hours of the day may be longer or shorter than 60 minutes and vice-versa depending on the time of the year it is scheduled. In this system, the only time the hours will line up with perfect even minutes is during the Equinoxes. This method is for serious coven work. Most of the time, the planetary/angelic hours will be used when performing solitary spell-making. It is quite simple, but effective. Figuring out the hours and observing the sign the moon is in seems to add to the spell and goes with the old maxim of, “you get out of it what you put in it.” A greater emphasis might be placed on this when performing talismanic magics, which some groups may even use a technique they call ‘binding the sigils of the art’ or the crafting of Charms.

Others may also run a general chart on the day as well to find the specific transits affecting the planets and signs for the day. For important workings, we do this as well.

Transits of course include the trines, squares, oppositions, conjunctions and parallels. These careful calculations will allow us to be informed of what beneficial or malefic effects will be placed on that sign and the houses they will affect and their favourable influences.

(Rose moon) 

  1. Full Moon Rituals based on the Lunar Folk Names – As we know, there will be 13 full moons in the course of one calendar year. One month will typically have two full moons since the lunar calendar and the Roman calendar don’t quite line up. Some groups, lines or traditions might even create separate rituals based around these colloquial folk names that might be different from location to location. One example of this may be a list of 13 Esbats such as: Wolf Moon, Storm Moon, Sap Moon, Seed Moon, Hare Moon, Flower Moon, Rose Moon, Wort Moon, Barley Moon, Harvest Moon, Blood Moon, Snow Moon & Oak Moon.

The use of these folks’ names for Full Moons seem to be very popular in the US. My guess for keeping their popularity thriving is the US, even as far back as the famed Philadelphian Benjamin Franklin, included them in his yearly almanac he called “Poor Richard’s Almanack.” Of course today, almanacs of all sorts are just as popular as they were in Ben Franklin’s time and they taught us many, many things; and it seemed each almanac had different folk names for each of the Full Moons per year.

Growing up with access to our own farm, I was familiar with some of these names which aided and gave signs in rural farming life. When it came to growing corn, if the corn wasn’t at least “Knee high by the Fourth of July” we knew the crop was running late. We also knew that certain things could only be planted when the Dogwood Trees started blooming, or when the “Judas Bushes” (also known as “Red Bud Trees”) started blooming.

One popular bit of farming and astrological wisdom that all the many almanacs did is keep alive and well the practice of farming and even simple gardening aligned with the astrological signs. For example, if the Moon was Waxing in a Water sign such as Pisces, Scorpio or Cancer, that was considered the best time to plant above ground crops. You would NEVER plant them when the moon was Waxing in a Fire Sign such as Leo, Aries or Sagittarius – that time was more conducive to pulling weeds! Obversely, if the Moon was Waning in a Water or Earth Sign, it may be a good time to plant below ground crops like potatoes, carrots, beets, etc. This type of farming is still done to this very day! Being involved in witchcraft since I was a child made me pay attention to these little country life ways growing up and impressed on my memory certain facts of life that my counterparts who live in big cities don’t know. Even now in my life, I still won’t live in a big city – I still want quick and easy access to escape to a simple country setting any time I want.

With regard to the Esbat Rituals; of course, as you can guess, each group may have a different set of practices they follow when it comes to when and how they perform Esbat Rituals – even within the same line or tradition! Some groups of witches may even try different things on different years as the coven interest dictates. Even eclectic groups might develop their own system and style. Some groups may even schedule times for Esbats and perform these as a solitary but will do so at the same time using astrological timing, all bringing their will to bear on a situation at the same time remotely.

One important thing to mention that I have personally found: It is NOT the quantity of witches working the same spell together at the same time that dictates great success. A mass number of witches working on an issue does not necessarily equal success in any way, and in fact, large groups of witches working together seems to cancel things out rather than produce something fruitful. Instead, it is the quality of work, skill and training that dictates success. A small group of three serious occultists can out-Power a large mass of 50 occultists doing sloppy occult work. The emphasis should be on quality, rather than quantity. With so many large groupings of people divided over the things that don’t seem to matter much, this is a word of caution for those that don’t have like-minded focus.

When it comes to witchcraft, it is rarely politics and personal opinions that matter – actual results are the only measure of success. Everyone can have their own outlook on many issues, but if these things get in the way and become more important than quality work, rarely will a large dysfunctional grouping be able to muster the necessary collective power needed for results. This is probably one of the real reasons for the last part of the Four-Sided ‘Pyramid of the Sphinx’ found in classical occultism which tells us ‘To Be Silent’. This means group acts of spell-making should be performed by a chosen selection of witches that you can get in-synch with, hence, why spell-making tends to always be a ‘small group activity’ amongst those that can get-on with each other.

Have you ever noticed how posts on private Facebook groups asking for healing work to be done seem to go nowhere but flop?

The above listing of seven options you may find might be far from a complete list and some may have developed cycles that are very different than any that I have come to describe.

Maybe your grouping of witches doesn’t meet at coven during chosen Esbats at all? That is fine too but doesn’t mean that you can’t use the opportunity of the Esbats to perform your own private sorcery. Even when you are an initiate who is part of a group of witches, much of your practice will still be solitary. A group of witches can bolster each other, but that can’t become a distraction from the needed solitary work that we still must do.

(The Sacred Pentagraph by Tarostar) 

A common complaint I have heard amongst some of the High Priesthood over the years is, “I feel I am too busy tending the needs of my own coven and never have time for my own needs.” If you find yourself saying this, remind yourself of one of Sybil Leek’s first Tenets of Witchcraft which is the Tenet of a Balanced Life. Regardless of how much we try, the High Priesthood will still sacrifice a lot for the greater good of a group, but it is important to always stay grounded in the firm reality that you can only help your group if you continue your path of progressive evolution and learning too… which brings us to another of the tenets, which is the Tenet of Learning.

Those who have been in witchcraft for a long time and who have found their place in this world may perform spells less often than those who first come into it. That doesn’t mean that you stop all your solitary work that you also do, but means more time is spent in meditation and contemplation – allowing the Deity and the guides to guide you, and when needed, to bring you the information. This still occurs no matter what successes you have achieved, and no matter what trials or travails you may experience… never forget to stop and listen… and be.

Blessed Be,

Thorn Nightwind, Wolfa Coven, Horsa Tradition & Sacred Pentagraph

(Out in the woods)

References:

Images: Thorn Nightwind

The Sacred Pentagraph: Books I, II, and III Paperback – December 30, 2015, by Tarostar (Author) Paperback: 304 pages, Publisher: Left Hand Press, ISBN 978-0692600528

Geplaatst in English articles | Getagged , , , , | Reacties uitgeschakeld voor The Esbat Rituals of a Coven

Viewing the World through Pagan Eyes, Part II: Memes as Organisms

My first instalment demonstrated societies can be understood as ecosystems. When we think of society as an ecosystem, one question moves to the front: people are organisms, but where are the others? Ecosystems are not monocultures. A cultural ecology obviously depends on people and exists at the level of consciousness, so where are the other organisms?

I think there are two additional ones: organizations and memes. Organizations will not be major parts of this series. But they are important enough to give them a little time here and again at the end.

Over and over, we read of organizations subordinating what they were established to achieve to serving their own prosperity and power. One sad example is the Red Cross and its indefensible actions in Haiti. Or consider the many corrupt police departments, so corrupt that a major Hollywood movie was made about an honest cop in New York’s Department. The movie led to reforms, but the reforms did not last.

I have written scholarly stuff on this phenomenon, but for now will simply say organizations often shape their human members to serve the organization, even at the cost of why they originally joined. I will return to this issue at the end of this series.

This section, instead, will focus on the other major organism in the cultural ecosystem: the meme.

Memes as ideational organisms

Richard Dawkins’s term, “meme,” [1] refers to ideas or actions in their social contextMemes are not my private thoughts, that live or die with me. Broadly defined, a meme is any mental creation that is a unit of cultural transmission. Public ideas such as ‘America’, ‘democracy’, ‘justice’, ‘equality’, ‘God’, ‘vegetable’, and ‘marriage’, are memes. Some memes are not words. The opening chords of Beethoven’s 5th is a meme we would all probably recognize. Shaking hands is a meme. The internet images uniting a picture with a message are memes. Symbols, such as our flag, are also memes, and as the flag demonstrates, sometimes a meme’s meanings can be many and contradictory.

Memes survive, decline, adapt or mutate over time, depending on the mental energy people supply them. To succeed, a meme need only be adopted by others. It does not need to be understood intellectually, and many are not, or are understood differently by different people. For example, “democracy” means different things to different people, even when all use it the same general way.

Memes shape the cultural ecosystem within which we live because we usually think with and through them. They provide the templates for much of our thinking, which would be vastly simpler in their absence. Most of the time, our thinking flows effortlessly within an existing network of memes, without our thinking much about them. The same is true for nonverbal memes. If you want to experience the force of a powerful meme, refuse to shake someone’s hand when they extend it to you, while still seeking to come across as friendly.

Normally our words and customs emerge ‘spontaneously’, giving coherence to our thinking while relying on the networks of other memes surrounding us to provide coherence. Because memes can be complex, we can have a conversation with another, using common memes we understand differently, like ‘democracy’ and never actually communicate, even when we think we did.

While we cannot stand aside and evaluate every meme comprising a crucial part of our cultural ecosystem, we can distance ourselves from particular ones, and evaluate them. Singling a meme out for rational examination is one way to begin distancing our thought from it. When we examine a meme, such as our flag, we usually use other memes to do so, such as America, democracy, justice, imperialism, and racism. As a complex meme, the flag-as-meme connects with all these other memes and more.

We also create new memes, as Dawkins did, although once in the public sphere they are free to flourish or not, independently of their creators’ intent. Dawkins’ term evolved in ways he never anticipated, such as how it is applied in the net. When Robert Heinlein coined the term “grok” he never imagined it would play a role in the future Neo-Pagan Church of All Worlds, let alone in the field of computer programming.

A meme exists independently of each of us but not from all of us. A single meme needs a larger context in which it ‘lives’ just as a lion needs a larger ecological context within which it lives. In both cases this ecological context shapes its characteristics. In turn, it influences the ecosystem.

A cultural ecology provides a coherent pattern of meanings and practices within which we live. We are as much its creation as they are ours. A culture is a network of people stretching across generations connected through a mutual dependency on common memes to facilitate useful connections. Like a biological ecosystem, a cultural ecosystem is defined by our interests. There is human culture, Western culture, American culture, Southern culture, and Wiccan culture, for example. And Wiccan culture extends to include more than American, or possibly even Western culture.  So I am not describing a hierarchy, but rather an intricate web. Like biological ecosystems.

Along with people, memes populate the cultural ecosystem, enabling us to be social beings with a language and customs providing common meanings enabling us to communicate beyond simple signals. When we uncritically accept them, as we usually must, from a meme’s perspective we are their hosts, giving them mental energy and helping them replicate.  Memes constitute part of the reality within which we live, and in living, we reproduce some of them by using them. People and memes each need one another. To adapt, each needs the other. To flourish, each needs the other.

Are Memes Alive?

Secular scientists consistently describe memes as if they were alive. For example, James Gleick writes:

Memes emerge in brains and travel outward, establishing beachheads on paper and celluloid and silicon and anywhere else information can go. They are not to be thought of as elementary particles but as organisms. The number three is not a meme; nor is the color blue, nor any simple thought, any more than a single nucleotide can be a gene. Memes are complex units, distinct and memorable – units with staying power.

Mark Pagel, another evolutionary biologist, also writes of memes as if they were alive: “. . . the feature of memes we have to bear in mind is that there is no necessary reason they have to help us: whatever form makes them likely to be transmitted, they are likely to adopt.” The idea that the arts and religion serve humankind “must confront the simpler idea that these cultural elements might exist for no other reason than that they have evolved to be good at manipulating, exploiting, or taking advantage of us to aid their transmission…”

From this perspective memes are like organisms needing mental rather than physical energy to flourish. Memes replicate by attracting the attention they need to survive and increase. They do this within individual minds and then spread to other minds through people’s words or other actions.

Is a meme “alive?” Their frequent comparison with viruses is a good place to start. Physical viruses exist on the borderline of life and not-life. By themselves, viruses are not considered alive by most who study them because they cannot reproduce on their own. They depend on host cells for that. Yet viruses can mutate and evolve, as we discover to our sorrow every flu season. Like a virus, a meme can mutate and evolve, and, as a virus needs a cell to replicate, a meme needs a mind to do so. To persist and flourish, memes must ‘infect’ hosts and then overcome barriers to their spread. Like a virus, a meme contains many, but not all, of the characteristics usually attributed to life.

We usually think of viruses as harmful, but scientists have discovered viruses also play important roles in biological evolution. Viruses use nearly every function of a host organism’s cells to replicate and spread. In the process, elements of viral genomes can become part of its host’s genome, and in so doing, change its characteristics. Scientists, such as Dimitri Petrov, believe viruses drive the evolution of cells more than other evolutionary pressures, such as predation or environmental conditions. In invading cells in order to reproduce, viruses can change them so dramatically as to be a major force in the evolution of life.

Memes play an analogous role in human cultural evolution. The evolution of a single meme can be a powerful force in shaping a society. Think about when marriage increasingly changed to become a celebration of loving commitment. At one time in the West, people usually married to create a family, make an alliance between families, out of religious duty, or assuring security in old age. Love didn’t much matter. As Montesquieu once observed in 1712, a “husband who loves his wife is a man who has not enough merit to engage the affections of some other woman.” In such a context, gay marriage was unthinkable.

Once the meme ‘marriage’ incorporated love as a reason for its existence, the stage was set for a major transformation. ‘Love’ came to dominate all other reasons for marriage. A meme thousands of years old changed its central characteristics, and as it did, the once unthinkable became thinkable. In the U.S., marriage for love legitimized marriage between classes, then interracial marriage, where it had previously been outlawed. Finally, it legitimized gay marriage, an idea once inconceivable. Marriage primarily for love was a memetic mutation that ultimately changed the meme’s cultural ecosystem.

We are neither products of forces we do not control, nor the lords and masters of society. We are organisms sharing a mental realm with memes, and, like organisms within a biological ecosystem, our independence is real, but partial. We and memes are interactive agents powered by our mental energy, and over time, both they and we co-evolve together. We no more own our cultural ecosystem than a California Bay tree owns its ecosystem.

Secular science has taken us this far. But we can go farther. I think memes provide a link between mainstream science and long-established traditions in occult and magickal practice.

Part III will explain how and why.

[1] The word meme was first introduced by evolutionary biologist, Richard Dawkins, in 1976. Meme comes from the Greek word mimema (meaning “something imitated”, American Heritage Dictionary). … Not unlike the way that DNA and life will spread from location to location, a meme idea will also travel from mind to mind.

References:

Richard Dawkins, What’s in a meme?

This series of 6 instalments “Viewing the world through Pagan eyes” first appeared in Witches & Pagans.

Geplaatst in English articles | Getagged , , , | Reacties uitgeschakeld voor Viewing the World through Pagan Eyes, Part II: Memes as Organisms